Viva La Brasa

2012-01-28T11:41:00.000-08:00

ARTE ROCK

Ozzy Osbourne e Sonic Youth são os sons que inspiraram as exposições individuais SHOT IN THE DARK, da paulista Luciana Araújo, e KM 232 ZYXXZ, do carioca Alberto Monteiro, que se encerram hoje após quase 2 meses em cartaz na galeria Logo, em São Paulo.

“O nome da exposição é o mesmo de uma canção do Ozzy”, diz Luciana, que estudou em Londres e já expôs em Porto Alegre e San Francisco, na Califórnia. Mais conhecida pela marca Rock Chick Design, a artista plástica produziu essa série de pinturas em acrílico e serigrafia c/ trilha sonora heavy metal. Seres antropomórficos, esqueletos e máscaras protagonizam cenas selvagens sobre fundos pretos como a noite. Animal. Outro ponto em comum c/ Monteiro é o forte teor erótico das imagens.

Conhecido no underground do Rio pelos zines Anti-Usual e Hauuzc e pelos graffitis nas boates Bang!, Casa da Matriz e nas festas Loud, A.M. mistura letras, números, mulheres e patos em sua primeira expo individual. Seu estilo vem dos quadrinhos europeus de Guido Crepax, Liberatore, Tamburini, “que eram bastante subversivos nos traços e textos”, e do americano Raymond Pettibon, autor da capa do álbum GOO.

Enquanto SHOT IN THE DARK é o título de uma canção, KM 232 ZYXXZ faz referência à distorção das guitarras de Thurston Moore e Lee Ranaldo. “Sempre vi no Sonic Youth uma música que traduzia perfeitamente meus traços de caráter, algo muito mais do que música como simples entretenimento.”

SHOT IN THE DARK

KM 232 ZYXXZ

2012-01-22T17:23:00.000-08:00

MOSCAS NA S.O.P.A.

SOPA é a sigla de Stop Online Piracy Act, projeto de lei do deputado republicano Lamar Smith. PIPA é a sigla de Protect IP Act, outro projeto de lei antipirataria do líder do Senado nos Estados Unidos, Harry Reid. Colocados em pauta de votação no Congresso americano, ambos projetos são ofensivas da indústria de entretenimento contra o compartilhamento livre na internet. Em outras palavras, censura.

Se aprovadas, as novas leis permitirão a exclusão de conteúdos, a suspensão de sites, o bloqueio de resultados em portais de busca e de pagamentos online aos suspeitos – método que já existe e determinou a falência do Wikileaks. Além disso, prevêem pena de 6 meses a 5 anos de prisão aos responsáveis pelas páginas. Como é o caso do alemão Kim Schmitz, fundador do Megaupload preso na Nova Zelândia junto c/ mais 3 colegas.

Acusados de causar prejuízos de US$ 500 milhões c/ o compartilhamento de arquivos sem autorização nem remuneração dos autores das obras, eles aguardam numa cela do FBI pela decisão da justiça de estabelecer, ou não, fiança p/ que sejam julgados em liberdade. “Não temos nada a esconder”, disse Schmitz, que teve seus bens e os da empresa confiscados. O site foi retirado do ar. Operações policiais semelhantes foram realizadas em 9 países ao longo desta semana.

“A SOPA é uma afirmação do poder geopolítico americano sobre a internet”, diz Ronaldo Lemos, diretor do Creative Commons no Brasil. “Ela dá às gravadoras e à Hollywood o poder de derrubar qualquer site que não seja americano, por mera suspeita de violação à propriedade intelectual, e permite sufocar financeiramente esses sites proibindo empresas de cartão de crédito e bancos de repassarem recursos a eles. Tudo isso sem aprovação prévia do poder judiciário.”

“Seria um novo tipo de barreira comercial”, continua Lemos. “Qualquer iniciativa na rede vai precisar da autorização permanente da indústria pré-internet, penalizando a inovação e reduzindo a competição e oferta de serviços. Países como o Brasil são justamente o alvo do projeto: empreendedores brasileiros que criarem um novo site voltado para o mercado global podem ser penalizados pelos EUA e terem seu site removido do ar sem aviso prévio.”

O projeto institucionaliza o lobby internacional, c/ a criação de embaixadas p/ proteção da propriedade intelectual nos 5 continentes. “Plataformas de blogs podem ser bloqueadas acusadas de quebra de patente de software, e assim até os sites hospedados em hosts próprios podem sair do ar”, explica o especialista em direito digital Coriolano Camargo.

“Como mais da metade da espinha dorsal da internet está em território americano, as consequências poderão afetar toda a rede. Já existem legislações suficientes para proteger os direitos autorais. A diferença é que atualmente para desligar um site é preciso uma ordem de um juiz. A SOPA primeiro desliga e depois discute uma ordem judicial. Isso pode trazer um problema muito grande para os princípios jurídicos, por intervir na liberdade de expressão.”

Todo mundo protestou – menos a Luiza, que está no Canadá. Mozilla, Wikipedia e Wordpress entraram em greve. Facebook e Google ameaçaram provocar um apagão na internet. E o grupo de hacktivistas Anonymous desferiu ataque que derrubou temporariamente os sites das associações de filmes e da indústria fonográfica dos EUA, da companhia Universal Music, do Departamento de Justiça americano e até do FBI.

Diante das mobilizações, o Congresso do Tio Sam – que apresenta baixa histórica de apenas 9% de aprovação popular – voltou atrás, adiou indefinidamente a votação da PIPA e retirou da pauta a SOPA. Mas o deputado Smith avisa que “o comitê continuará a trabalhar com donos de direitos autorais, empresas de internet e instituições financeiras para desenvolver propostas que combatam a pirataria online.”

Vencemos uma batalha, mas a guerra continua. Aqui no Brasil, o deputado federal Eduardo Azeredo, quando era senador, apresentou projeto similar que ficou conhecido como AI-5 Digital. E o advogado do ECAD Hildebrando Pontes foi nomeado pela irmã do Chico Buarque, Ana de Hollanda [lembram dela?], p/ chefiar o setor de direito autoral do Ministério da Cultura. As raposas cuidando do galinheiro.

O site sueco Pirate Bay, símbolo do “free download”, antecipou-se aos problemas e abandonou o formato torrent, passando a postar links magnéticos p/ baixar conteúdos. “Um link magnético conta com as informações do arquivo baixado, porém suprime a localização de quem o compartilha”, explica Tiago Alcantara do Superdownloads. “O consumo de banda é menor e os links são mais difíceis de ser bloqueados.”

Na quarta-feira, dia da prisão dos criadores do Megaupload, os piratas divulgaram uma nota esclarecedora sobra a questão do copyright – deixando bem claro que “pipa” na Suécia é cano e “sopa” significa lixo:

INTERNETS 18 de janeiro de 2012

“Há mais de um século, Thomas Edison conseguiu a patente para um aparelho que faria ‘para olho o que o fonógrafo faz para o ouvido’. Ele o chamou de Kinetoscope – ‘cinetoscópio’. Ele não foi apenas o primeiro a gravar vídeo, mas foi também a primeira pessoa a ser dono do copyright de um filme cinematográfico.

Por causa das patentes de Edison para filmes cinematográficos, quase foi financeiramente impossível criar filmes de cinema na costa leste norte-americana. Os estúdios de cinema, assim, mudaram para a Califórnia e fundaram o que hoje chamamos de Hollywood. A principal razão é que ali não havia patentes.

Não havia também nada de copyright, então os estúdios podiam copiar velhas histórias e fazer filmes a partir delas – como Fantasia, um dos maiores hits da história da Disney.

Portanto, toda a base dessa indústria, que está hoje aos gritos sobre perda de controle sobre direitos não-materiais, é que eles driblaram direitos não-materiais. Eles copiaram (ou, de acordo com sua terminologia, ‘roubaram’) as obras criativas de outras pessoas sem pagar por isso. Eles o fizeram para obter grandes lucros. Hoje, eles são todos bem-sucedidos e a maior parte dos estúdios está na lista da Fortune das 500 empresas mais ricas do mundo. Parabéns – está tudo baseado em ser capaz de reutilizar criações de outras pessoas. E hoje eles detém os direitos das criações de outras pessoas. Se você quer lançar alguma coisa, você tem que seguir as regras deles. As regras que eles criaram depois de driblar as regras de outras pessoas.

A razão pela qual eles estão sempre reclamando dos ‘piratas’ hoje é simples. Nós fizemos o que eles fizeram. Nós driblamos as regras que eles criaram e criamos as nossas próprias. Nós esmagamos o seu monopólio ao dar às pessoas algo mais eficiente. Nós permitimos que as pessoas tenham comunicação direta entre si, driblando o intermediário lucrativo, que em alguns casos leva mais que 107% dos lucros (sim, você paga para trabalhar para eles).

Tudo se baseia no fato de que representamos competição.

Provamos que a forma atual como existem não é mais necessária. Somos simplesmente mais eficientes do que eles são.

E a parte engraçado é que as nossas regras são muito similares às ideias que fundaram os EUA. Lutamos pela liberdade de expressão. Enxergamos as pessoas como iguais. Acreditamos que o povo, não a elite, deveria governar a nação. Acreditamos que leis deveriam ser criadas para servir a população, não corporações ricas.

O Pirate Bay é uma comunidade verdadeiramente internacional. Nossa equipe está espalhada por todo o globo – mas ficamos fora dos EUA. Temos raízes suecas e um amigo sueco nos disse isso:

- A palavra SOPA significa ‘lixo’ em sueco. A palavra PIPA significa ‘cano’ em sueco. É claro que isso não é coincidência. Eles querem tornar a internet um cano de mão única. Eles por cima empurrando lixo cano abaixo para o resto de nós, consumidores obedientes.

A opinião pública nesse assunto é clara. Pergunte a qualquer um na rua e você vai descobrir que ninguém quer ser alimentado com lixo. Por que o governo americano quer que o povo americano seja alimentado com lixo foge à nossa compreensão, mas esperamos que você o impeça, antes que nos afoguemos todos.

A SOPA não pode fazer nada para brecar o Pirate Bay. Na pior das hipóteses, mudaremos o domínio principal: do atual ‘.org’ para uma das centenas de nomes que também já usamos. Em países onde estamos bloqueados (os nomes China e Arábia Saudita são os primeiros que vêm à cabeça), eles bloqueiam centenas de nomes de domínios nossos. E adianta? Não muito.

Para consertar o ‘problema da pirataria’ deveria se ir à raiz do problema. A indústria do entretenimento diz que eles estão criando ‘cultura’, mas o que eles realmente fazem é vender coisas como bonecas caríssimas e fazer meninas de 11 anos se tornar anoréxicas. Seja de trabalhar nas fábricas que criam as bonecas por praticamente salário nenhum, seja por assistir filmes e programas de TV que as fazem pensar que são gordas.

No grande jogo de computador de Sid Meiers, Civilization, você pode construir maravilhas do mundo. Um dos mais poderosos é Hollywood. Com ele, você controla toda a cultura e mídia do mundo. Rupert Murdoch ficou feliz com o MySpace e não via problemas com sua própria pirataria até seu fracasso. Agora ele reclama que o Google é a maior fonte de pirataria do mundo — porque ele está com ciúmes. Ele deseja manter seu controle mental sobre as pessoas e está claro que você consegue uma visão mais honesta das coisas na Wikipedia e no Google do que na Fox News.

Alguns dos fatos (anos, datas) nesse texto estão provavelmente erradas. O motivo é que não podemos acessar essas informações quando a Wikipedia está fora do ar. Por causa da pressão de nossos rivais decadentes. Pedimos desculpas por isso.”

THE PIRATE BAY, (K)2012

O IMPÉRIO CONTRA-ATACA

ANÔNIMOS E CELEBRIDADES UNIDOS POR UMA CAUSA

KIM SCHMITZ É PRESO NA NOVA ZELÂNDIA

AVISO DO FBI NO SITE DO MEGAUPLOAD

PROTESTOS NOS EUA: OCUPE A INTERNET

A RUIVINHA NÃO QUER SOPA

FONTES: CAROS AMIGOS, ÉPOCA, G1, SUPERDOWNLOADS, WIKIPEDIA, VERMELHO.ORG

2012-01-07T16:08:00.000-08:00

OLHO NO ÓLEO

Surfrider Foundation é uma organização não-governamental que luta pela preservação das praias e oceanos. Criada por um grupo de surfistas de Malibu, na Califórnia dos anos 80, hoje tem expressão mundial c/ 70.000 membros – 20 mil deles em países como Alemanha, Portugal, Austrália, Japão e Brasil, entre outros. Segundo a Wikipedia, “uma organização confiável, efetiva e atuante a favor das causas ambientais.”

Em 2010, quando uma plataforma da British Petroleum explodiu e espalhou 1 milhão de litros de óleo no Golfo do México, o braço francês da SF produziu em parceria c/ a agência publicitária Y&R Paris uma versão do seu calendário anual c/ modelos usando biquínis de petróleo: garotas em praias paradisíacas fazendo atividades diversas – inclusive surf – sujas de pixe. Bem melhor do que pelicano e albatroz.

Eis as fotos de 2011. Dado o alto grau de irresponsabilidade e vacilação das petrolíferas internacionais, aguardamos ansiosamente a folhinha de 2012. Pode ser em protesto contra a perfuração desastrosa de um poço na Bacia de Campos, Rio de Janeiro, pela empresa americana Chevron – o equivalente a 3 mil barris de petróleo vazou pelo mar brasileiro. Calendário neles, Surfrider!

2012-01-02T22:27:00.000-08:00

Фемен

“Nós somos mulheres unidas pelos princípios do desenvolvimento cultural e intelectual, da consciência e do ativismo social.”

Primavera árabe, crise do Euro, ocupe Wall Street. Do Egito aos Estados Unidos, passando por Grécia, Inglaterra, Espanha, Rússia, Tunísia, Líbia, Síria e tantos outros países – alguns deles você nunca ouviu falar ou nem sabe onde ficam, como Barein, Iêmen... Nos 4 cantos do globo, 2011 foi o ano dos protestos. Estudantes foram às ruas do Chile à China, ditadores foram depostos e empalados no Oriente Médio – não necessariamente nessa ordem – e até no Brasil protestou-se. Contra a corrupção, contra Belo Monte, contra a PM na USP. Cada um luta pela causa que se identifica, né, mas nunca tantos lutaram tanto.

Se Camila Vallejo foi o rosto do ano, o grupo Фемен foi o corpo. Formado em 2008 na Ucrânia, ex-república soviética, o Femen é um conglomerado de 300 feministas cuja linha de frente se manifesta de peito aberto e palavras de ordem. “A UCRÂNIA NÃO É UM BORDEL” e “MULHER NÃO É COMMODITY” são algumas delas, expostas em cartazes difíceis de ler – primeiro porque estão em ucraniano, segundo porque quem se importa c/ o cartaz quando há loiras lindas protestando de top less?

“Somos contra o turismo sexual e a prostituição”, diz Alexandra Shevchenko, uma das fundadoras ao lado da irmã Inna e da economista Anna Hutsol. “Criei o Femen porque percebi que faltavam mulheres ativistas na nossa sociedade, a Ucrânia está orientada para os homens e as mulheres têm um papel muito passivo”, conta Anna, cuja experiência em teatro influenciou no estilo performático das rebeldes. “Começamos a construir o movimento no interior e nos mudamos para Kiev.”

Tudo começou quando uma rádio da Nova Zelândia promoveu um concurso que premiaria o sortudo c/ um encontro arranjado pela internet. Na Ucrânia. Anna e as irmãs Shevchenko tiraram a roupa em frente ao cartório matrimonial e avisaram que o vencedor teria um final infeliz, quem quer que fosse. O prêmio foi anulado. Nascia o FEMEN. “Usamos o corpo para exprimir a nossa liberdade”, diz Alexandra.

“As mulheres são sexualmente escravizadas, por isso nos despimos. Em diferentes culturas, quando vemos uma mulher coberta, ela é provavelmente oprimida pelos homens, é uma mulher que foi privada de direitos humanos.” Já foram presas mais de 20 vezes, uma delas na manifestação contra o presidente Viktor Yanukovych, reeleito em 2010. “Temos uma experianciazinha de diálogo com o SBU [Serviço de Segurança da Ucrânia]”, diz Anna.

“Os agentes foram na minha casa à noite, me arrastaram para um carro e me ameaçaram durante 3 horas. Os nossos defensores são os meios de comuni- cação. A nossa arma é a publicidade.” Inna perdeu o emprego na Câmara Municipal de Kiev e agora se dedica de corpo e alma ao movimento. Cada vez mais ativas, tornaram sua marca conhecida no mundo todo – um F no alfabeto local que lembra um par de seios. “Nos tornamos empresárias, vendemos produtos com o nosso logotipo. Mas quase todo dinheiro que ganhamos vai pro aluguel do apartamento em que moramos.”

Em 2011 fizeram intervenções contra o atual presidente, contra a ex-primeira-ministra, contra o aumento na idade da aposentadoria, contra a interrupção do fornecimento de água, contra as más condições dos animais no zoológico, contra a proibição de mulheres dirigirem na Arábia, contra a EuroCopa, contra Silvio Berlusconi... E também a favor de fotógrafos presos na Geórgia, p/ lembrar os 25 anos da tragédia de Chernobyl ou comemorar a queda de Berlusconi – elas detestavam o velho Bunga-Bunga.

Os protestos são pacíficos, mas as meninas fazem barulho. “Nós temos trabalhado nossa forma de expressão civil baseadas em coragem, criatividade, eficiên- cia e choque”, afirmam no manifesto WE ARE THE WOMEN'S MOVEMENT: “Nós demonstramos que os movimentos civis podem influenciar a opinião pública e representar os interesses de uma minoria. Nós planejamos nos tornar o maior e mais influente movimento feminista na Europa.”

Voltaram a ser notícia no mês de dezembro. Em Moscou, no levante popular contra a eleição fraudulenta de Vladimir Putin, e em Belarus, outra ex-república da URSS onde 3 delas acabaram presas. Ao serem libertas, convocaram uma coletiva de imprensa. Osana Schechko diz que foram “obrigadas a tirar a roupa no meio de uma floresta” e em seguida agredidas, estupradas e ameaçadas de morte. As autoridades negam.

A jornalista Sasha Yakovleva, do site Tudo Sobre a Rússia, conversou c/ as feministas mais gost... digo, destemidas do ano. Que venham mais protestos em 2012! Como diria Che Guevara, o mais icônico revolucionário do século 20, “hay que endurecer pero sin perder la ternura jamás”. Viva La Brasa apóia esta causa.

Sasha Yakovleva - Como surgiu a idéia do protesto sem roupa? Alguma vez vocês já protestaram de roupa?

Фемен - Nós não somos as autoras da idéia de protesto sem roupa, apenas tentamos realizar esta ação de forma mais marcante. Pensamos: ‘Se a nudez feminina é um símbolo do mundo moderno e está no cinema e na publicidade, por que então ela não pode ser usada em campanhas políticas?’... Sempre experimentamos protestos diferentes, a nossa ideologia principal é ser irônicas e corajosas. Não é sempre que mostramos os nossos corpos, mas as pessoas só conhecem, ou lembram, os nossos protestos nus, porque o uso de roupa tem menor grau de eficiência.

SY - Vocês acham que a mídia pode distorcer a imagem do grupo e fazer as pessoas pensarem que vocês estão promovendo a si mesmas ao invés das causas que defendem?

Ф - Claro que pode. Na nossa história há um monte de casos assim. Especialmente na televisão, jornais e estações de rádio que promovem o governo ucraniano. Há alguns jornalistas que dizem que não acreditam em nossos protestos, e o próprio governo está tentando queimar a nossa imagem com apelidos humilhantes tipo ‘vacas’, ‘garotas de programa’, ‘sanguessugas’ etc. Existem até meios de comunicação que estão espalhando esta informação de que a indústria sexual internacional está nos financiando, para promover o turismo sexual na Ucrânia visando a EuroCopa 2012. As agências de notícia internacionais geralmente entendem o nosso posicionamento e destacam nossos projetos de maneira objetiva, mostrando o que queremos transmitir de verdade.

SY - Sou ucraniana e sei o que significa ser uma mulher em nosso país. E o que é ser uma feminista na Ucrânia?

Ф - Ser uma feminista na Ucrânia não é fácil!... Estamos brincando! [risos] Na Ucrânia é possível ser uma feminista e nós provamos isso quase todos os dias. A única coisa que complica e estraga nossa postura como feministas é a constante pressão por parte da polícia e autoridades.

SY - Até que ponto a cultura do povo ucraniano impede o desenvolvimento das condições sociais e econômicas do país?

Ф - A nossa cultura tem muitos aspectos negativos e positivos ao mesmo tempo. Ajudar o próximo, trabalhar duro e ser tolerante são as características mais antigas da mentalidade ucraniana. As coisas que atrapalham são os aspectos culturais adquiridos por ucranianos no século 20: a intimidação, a indiferença, a apatia, a ignorância e outras características negativas do povo soviético. O Yanukovich, por exemplo, se tornou presidente graças a resquícios da mentalidade soviética dos ucranianos. E o surgimento de fenômenos como o FEMEN já é o embrião de pensamentos europeus na Ucrânia, especialmente entre os jovens. Pensamos que no Brasil a situação é semelhante, o antigo pensamento colonial anda junto com o desejo de liberdade. Percebemos que o Brasil já conseguiu uma grande parte das reformas democráticas e isso tudo se transmite no fato de vocês terem uma mulher como presidente, a sra. Dilma Rousseff.

SY - As mulheres brasileiras, bem como as ucranianas, são estereotipadas no exterior. Que mensagem vocês enviariam para as mulheres do Brasil?

Ф - Mulheres do Brasil, vão para as ruas, dispam-se, protestem contra tudo o que interfere no seu país, que atrapalha o seu crescimento, para torná-lo mais justo. E que as mulheres brasileiras sejam as mais livres do mundo!

PEITANDO O SISTEMA

NÃO SEI O QUE ELAS ESTÃO FALANDO,

MAS CONCORDO C/ OS ARGUMENTOS

2011-12-19T19:32:00.000-08:00

O ÚLTIMO DOS MOICANOS

“Levante o moicano, levante o moicano/ Levante o moicano, levante o moicano!

Livre arbítrio é pra valer, não tem porque se esconder/ Se achar inferior, a um perfil enganador/ Sei que cobram de você, mas nada de se maquear/ Vou explodir sua agonia, seu moicano levantar”...

Banda Aceh não é o nome de um grupo de rock. Trata-se da província mais muçulmana do conjunto de ilhas no oceano Índico conhecido como Indonésia, país de maior economia no sudeste asiático e o 4º mais populoso do mundo. Aceh, localizada no extremo norte, foi uma das áreas mais atingidas pelo tsunami que devastou a ilha de Sumatra em 2004. É também a região mais radicalmente conservadora da Indo.

Lá se aplica a Sharia, lei islâmica que proíbe álcool, obriga as mulheres a cobrirem as cabeças – e todo o resto do corpo – , expõe os homossexuais a humilhações públicas e pune adultério c/ apedrejamento até a morte. Entre outras amenidades. A concessão de uma legislação à parte foi a saída do governo indonésio p/ conter o separatismo de Banda Aceh. Há 7 dias, a comunidade deu mais uma mostra de cordialidade e tolerância.

A polícia local enquadrou 65 jovens que curtiam um show punk. Todos tiveram os cabelos raspados e foram obrigados a se lavar no rio, antes de serem levados p/ a cadeia. “Por que meu cabelo”, chorava uma garota de 20 anos que rodou junto c/ a turma. “Não machucamos ninguém, só nos expressamos assim... Por que tudo isso?”, perguntou ao fotógrafo da AFP que testemunhava a cena.

“Vamos trocar essas roupas desagradáveis por trajes mais bonitos”, explicou o delega responsável pela operação. “Vamos dar-lhes sabão, escova, pasta de dente, sandálias e material de oração”, disse o chefe antes de levar a molecada p/ 10 dias numa escola a 60km da cidade mais próxima, onde estão sendo submetidos a “um programa de reeducação para que sua moral passe a coincidir com a da população de Aceh.”

O episódio provocou comoção na comunidade roqueira mundial, e até grupos como o Aceh Human Rights Coalition se manifestaram. “São apenas adolescentes se divertindo”, diz Evi Narti Zain. “É claro que houve queixas pelo comportamento deles, mas o caso não devia ser tratado dessa maneira. Eles foram submersos em água fria e suas cabeças foram raspadas, isso é uma violação dos direitos humanos.”

No último sábado, o movimento se organizou numa passeata de protesto pelas ruas de Jacarta, capital do país. Meu chapa Leonardo Panço conheceu uns punks indonésios nas tours européias do Jason. “Vi 2 shows do Kress Kepalla na Alemanha e foi fudido. Os caras fizeram uma vaquinha na cidade deles pra pagar as passagens, e foram com €20,00 pra Europa. Seis caras com 20 euros pra passar 90 dias.”

Moicano é uma ofensa p/ as tradições islâmicas. Não é muito diferente no Ocidente. Visual de guerra criado pelos índios Mohawk, antecipou o punk em 1974 no filme Taxi Driver – o motorista Travis Bickle lança o corte quando decide matar o candidato a presidente e fazer justiça c/ as próprias mãos num puteiro. O escocês Wattie Buchan fez do estilo o símbolo de seu grupo, The Exploited.

No Brasil, o Bob Cuspe escarra no sistema desde os anos 80, e a banda Gritando HC dá voz à revolta mantendo a crista eiriçada: “Na sua palavra eu cuspo, em ‘A’ é minha lei/ Cada um é cada um, não provo nada pra ninguém/ Ternos e gravatas, são assassinos e ladrões/ Deixem de acreditar e vêm comigo protestar!

Levante o moicano, levante o moicano!”

BHINNEKA TUNGGAL IKA

JUVENTUDE DANÇA NA SHARIA EM BANDA ACEH

E PUNKS PROTESTAM NAS RUAS DE JACARTA

O LEMA NACIONAL "BHINNEKA TUNGGAL IKA"

SIGNIFICA "UNIDADE NA DIVERSIDADE"

FOTOS E INFOS: AFP, BBC, EPA, GOOGLE, FACEBOOK E WIKIPEDIA

2011-12-13T18:47:00.000-08:00

PIPE JUNIORS

POTTZ 15 ANOS 1982, GABRIEL 17 ANOS 2011

Se o Havaí é a Meca dos surfistas, Pipeline é a Mesquita Sagrada. Nos anos 70, australianos e sulafricanos surgiram como as novas forças do surf ao redefinir a arte de entubar ali. Mark Richards, Wayne Rabbit e Shaun Tomson eram tão agressivos em suas performances que os havaianos só conseguiram pará-los na porrada – história contada no documentário Bustin’ Down The Door.

Em 81, Simon Anderson confirmou a eficácia das pranchas de 3 quilhas vencendo em Pipe. No ano seguinte, Martin Potter – aos 15 anos – dropou uma bomba de 4m que sedimentou sua carreira profissional. Em 85, Mark Occhilupo venceu em condições storm – aos 19. Gerry Lopez, Dane Kealoha, Michael Ho, Gary Elkerton, Rob Machado, Jamie O’brien, Bruce Irons. Todos eles fizeram seus nomes e deixaram suas marcas lá, alguns vencendo mais de uma vez, como Derek Ho, Tom Carroll, Kelly Slater e Andy Irons.

O Pipe Masters, evento anual de encerramento do circuito mundial, foi realizado no último fim-de-semana em homenagem a Andy, havaiano tricampeão do mundo em 2002/03/04 que sucumbiu a uma combinação explosiva de dengue, remédios e cocaína. Nos últimos anos a agenda da ASP vinha dando azar. Bede Durbidge, Taj Burrow e Jeremy Flores venceram em condições que lembravam mais Barra da Tijuca ou Maresias, no Brasil, do que a rainha das ondas. Mas em 2011 foi diferente.

O campeonato só precisou dos 3 primeiros dias da janela p/ acontecer em ondas que chegaram a 15 pés quebrando no segundo recife, chamado Banzai. Slater estava lá, c/ seus 11 títulos mundiais, buscando sua 7ª vitória no pico. Mas o destaque deste ano não foi ele nem qualquer outro superstar consagrado, como o bicampeão mundial Mick Fanning ou o bicampeão da Tríplice Coroa, Joel Parkinson. Os havaianos continuam a fazer pressão, e assim garantiram um local em cada bateria da 1ª fase.

John-John Florence, 19 anos, vinha de uma vitória na World Cup em Sunset e marcou o primeiro 10 da competição p/ fazer a média 18.07, e em seguida 19.10. No 4º round marcou outro 10 e mandou os campeões mundiais KS11 e CJ Hobgood p/ a repescagem. Acabou tomando o troco nas quartas-de-final do próprio Kelly, mas tornou-se o mais jovem campeão da Triple Crown. “Surfo aqui minha vida inteira”, comemorou Joãozinho, “e estou muito feliz de inscrever meu nome nesse troféu.”

Os brasileiros também mandam bem em Pipeline, e só não são melhores por causa do localismo feroz que ronda o pico. Mesmo assim, Pepê Lopes chegou em 6º lugar em 1976, 20 anos depois Guilherme Herdy alcançou as semis, Renan Rocha tirou 10 no ano 2000 e também ficou em 3º. Bruno Santos, campeão em Teahupoo que nunca fez parte da elite, chegou às oitavas-de-final competindo como convidado, assim como meu amigo Binho Nunes em 96. Mas no Pipe Masters 2011, todos os brazucas dançaram de prima em suas baterias. Menos um.

Gabriel Medina, 17 anos, vinha de duas vitórias no World Tour, França e EUA, e venceu seus 2 primeiros confrontos aplicando uma combinação de pontos nos adversários – o sulafricano Travis Logie [GM 12.77 x 2.27 TL] e o big rider nativo Shane Dorian [GM 9.23 x 2.30 SD]. “Eu tô amarradão só de estar aqui”, diz o moleque curtindo a viagem. “Eu só tinha surfado aqui uma vez porque sempre é tão crowdeado, mas tava confiante e peguei boas ondas.” Chegou às quartas igual ao João-João, e só parou no virtual campeão.

Kieren Perrow é um veterano do circuito. Aos 34 anos, nunca havia vencido uma etapa da 1ª divisão, embora tenha feito algumas finais, incluindo a do Pipe Masters ano passado. Mal na temporada, chegou à última etapa no sufoco lutando pelas últimas posições entre os Top 32. Começou sua arrancada na 4ª fase, c/ uma esquerda em que cavou embaixo da guilhotina e encaixou num tubo rápido e matador, virando a disputa. Barrou Gabriel nas quartas, e o taitiano Michel Bourez na semi c/ uma nota 10. Na final, derrotou Parkinson.

“Não existe ninguém mais merecedor do que o Kieren, ele é um mestre dos tubos, um dos melhores lá fora, então também estou feliz pela vitória dele”, disse Parko, que parou Slater na outra semi mas acabou em 2º no Masters e também no ranking final – seu 4º vicecampeonato mundial. “Foi difícil superar a derrota ano passado”, discursou o campeão no pódio, “É muito bom voltar p/ vencer. Foi um evento fantástico. Ondas fenomenais, nunca tinha surfado Pipe assim. Tudo muito bonito, o ápice pra mim.”

KP terminou o ano em 19º, mas o que interessa p/ gente é que este foi o melhor ano do Brasil no World Tour da ASP. Em 2012 serão 7 dos nossos na briga pelo título: Jadson André, campeão da etapa brasileira em 2010, é o 27º no ranking unificado, Raoni Monteiro o 21º, Miguel Pupo o 17º, Heitor Alves o 16º, Alejo Muniz o 10º, Adriano ‘Mineirinho’ é o 5º, e Gabriel já é o Top 4 do mundo, sem nem ter feito o circuito completo. “Vou começar 2012 com tudo”, promete o prodígio mais precoce que Neymar.

Se os havaianos têm Meca, nós temos Medina.

PIPE MASTERS 2011

[IN MEMORY OF ANDY IRONS]

KIEREN PERROW, DE COADJUVANTE A PIPE MASTER

MEDINA FAZENDO HISTÓRIA, SÓ P/ VARIAR

JOHN-JOHN, 19, CAMPEÃO DA TRÍPLICE COROA

SLATER CONVENCE ATÉ QUANDO NÃO VENCE

2011-12-03T09:36:00.000-08:00

EM OUTRAS

Blues é som de estrada, e foi numa dessas encruzilhadas que nasceu o rock. The Baggios são 2 moleques que sabem das coisas e fazem música da pesada. Júlio Andrade, o Julico, é um guitarrista de mão cheia, e Gabriel Carvalho, o Perninha, pisa fundo e bate forte na bateria. C/ idade média de 21 anos, o duo blues-rock é a banda sergipana que mais toca, dentro e fora do estado.

Nos últimos meses foram 12 shows no Nordeste e mais 6 em São Paulo, incluindo 2 festivais no interior e uma apresentação na TV Trama, divulgando o disco de estréia. Lançado pelo selo Vigilante, THE BAGGIOS já tem mais de 2.000 downloads feitos diretamente pelo site oficial dos caras, “sem contar os números dos links que circulam por outros blogs”, observa Julico.

“Energético, ruidoso e rápido”, definiu Jéssica Figueiredo do Rock In Press. A revista Rolling Stone disse que “o duo sergipano poderia facilmente ser classificado como mais uma das bandas que bebem na fonte inesgotável do rock setentista, mas o que o diferencia é saber usar a estética musical daquela época a seu favor sem cair na obviedade.” O show de lançamento em Aracaju garantiu aos que compraram o ingresso um CD c/ capa lindona em formato digipack.

São 14 faixas que vão do esporro de O Azar Me Consome e Em Outras – canção vencedora dos festivais da Aperipê e da Arpub em 2010 – passando por influências de soul music – os metais de Candango’s Bar e Quanto Mais Eu Rezo – até flamenco – em Oh Cigana. O álbum foi produzido por eles mesmos e mixado por Léo Airplane, que cria o clima psicodélico c/ seus teclados em Não Estou Aqui e You Never Walk Alone.

“Quem dá as cartas aqui é a guitarra, por vezes bem suja, em outras mais inteligente e harmônica, mas sempre presente e colocada em primeiro plano”, avalia o site Zona Punk. “Para o desespero dos indies, a dupla está mais próxima de Raul Seixas e do ié-ié-ié da Jovem Guarda do que do White Stripes, apesar de sua energia roqueira por vezes não fazer nem um pouco feio ao lado de um Jon Spencer, por exemplo.”

“Descobri que fomos citados por um dos principais jornais da Inglaterra, The Guardian, pela nossa participação na coletânea mensal e mundial chamada MUSIC ALLIANCE PACT”, Julico comenta sem perder a humildade. O bluesman de São Cristóvão também é guitarrista solo da Plástico Lunar, a banda do Léo em que tem participação cada vez maior, segurando os vocais de América e Onde Deus Está, composições dele.

Somos amigos desde 2009, quando gravamos o clip de Gargantas do Deserto. Hoje vou lá no Centro de Criatividade, onde rola no fim de tarde a premiére do documentário The Baggios - Turnê Nordeste 2011. “Quem for, poderá comprar o DVD que vem com alguns extras: Acústico Aperipê, trecho do show que fizemos no Office Pub e também uma série de fotos do Snapic.”

Conversei c/ o ‘slider’ mais endiabrado – e sorridente – do mundo, p/ descobrir por que o estradeiro Júlio diz que seu caminho é “o mais lá dentro e o mais feliz”.

Viva La Brasa - E aí, o lançamento do CD foi o que você esperava?

Júlio Andrade - Superou minhas expectativas, o clima que se criou na Casa Rua da Cultura foi perfeito. Olhar para aquelas 400 pessoas que foram pra festejar o lançamento do nosso primeiro álbum foi emocionante. Todos foram realmente pra assistir nosso show e garantir seu disco. Foi lindo mesmo ver aquela turma cantando as músicas, isso foi uma prova viva do tanto de gente que vem nos dando força. Estou muito feliz e agradecido por isso.

VLB - Da gravação até o disco ficar pronto foi um ano ou mais... Por que tanto tempo?

JA - A gente sabia que iria demorar um pouco, pois queríamos algo que nos agradasse pra valer, só que demorou um pouco mais do que o esperado. Já estávamos com 95% do disco pronto no começo de dezembro, quando fomos sondados pelo Rafael Ramos, produtor do selo DeckDisc e da Vigilante. Ele nos pediu o disco pra ouvir, gostou do que ouviu e deu a idéia de lançar virtualmente pelo selo Vigilante. Estudamos alguns contratos enviados por ele e fechamos, só que isso tudo demorou bastante, acho que só em março estávamos com tudo ok. Daí depois veio a burocracia da prensagem do disco, que demorou quase dois meses também, contando com as papeladas que a gente teve que enviar. A demora toda foi essa, mas acredito que saiu no momento certo, agora é tirar o atraso.

VLB - Ficou como você queria?

JA - Sim! Ficamos bem satisfeitos. A gente escolheu um estúdio ‘veurigude’ e locamos um monte de equipamentos profissionais. Fomos sabendo o que queríamos, e isso facilita o processo de gravação. Quando começamos a gravar esse disco queríamos toda a energia da banda ao vivo, pra isso gravamos guitarra e bateria juntos numa mesma sala, e depois coloquei os vocais. Acho que funcionou. Deu pra sentir a crueza que expomos ao vivo.

VLB - Tocar na Plástico Lunar e ter passado pela Mamutes deve ter te dado uma puta cancha, até porque os caras são mais velhos que você...

JA - Sim! Eu já era maior fã da Plástico antes de ser guitarrista. Já tinha feito algumas participações quando só tocava com a Baggios e Mamutes. Foi ótimo começar a tocar com essa turma mais experiente, me ajudou a ter mais noção de como funcionam as coisas.

VLB - Essas duas bandas, Plástico e Mamutes, só tem alucinado... Qual a melhor história que você tem c/ eles?

JA - Pô, que saia justa, man! [risos] Melhor deixar as histórias por conta da imaginação do pessoal, aposto que devem imaginar histórias mais emocionantes.

VLB - Cara, ano passado vocês ganharam o Festival Aperipê e na sequência o Festival Arpub. Em 2009, Patricia Polayne levou esses mesmos prêmios e ganhou da Arpub uns R$ 15.000,00... Verdade que não rolou din-din nenhum p/ vcs em 2010? Quais foram os prêmios nesses 2 festivais?

JA - No Festival da Aperipê, além do prestígio, ganhamos uns prêmios oferecidos pela Casa do Artista. No Festival da Arpub, mal deram as passagens pra gente receber o simbólico troféu em Brasília e isso me deixou bastante triste. Essa falta de estrutura que o festival ofereceu justamente no ano em que ganhamos foi frustrante, mas superei e prefiro acreditar que ter ganhado o festival vai nos ajudar de alguma maneira.

VLB - Sem falar que na noite seguinte à vitória no festival nacional você foi assaltado descendo do ônibus. O Azar Me Consome tinha que ser feita por vc mesmo... [risos]

JA - Primeira vez que me aconteceu isso, e foi logo no meio de uma grande alegria. Estava eu indo comemorar o prêmio, quando desço do ônibus e dois loucões me abordaram, arrancaram minha mochila e pegaram tudo que tinha nos bolsos. Fiquei sem documento, sem grana, mas por sorte isso aconteceu na porta do Plástico Jr., daí pedi uma força a ele e fomos juntos na plantonista fazer o B.O., pra que depois finalmente eu fosse na festa. Como tinha uma grana para receber naquele dia, aproveitei pra comprar umas biritas e tomar todas. Deu pra aproveitar bem a festa.

VLB - Então, nunca te vi de mau humor...

JA - Na maior parte do tempo vivo de boas, atirando sorrisos para todo lado, mas sempre aparecem umas pedras no caminho pra me tirar do sério e me deixar estressado ou pra baixo.

VLB - Fale um pouco de suas origens em São Cristóvão.

JA - Antes de me tornar músico sonhava em ser jogador de futebol e joguei até meus 15 anos. Minhas primeiras viagens para fora do estado foram com a escolinha de futebol, diziam que eu era um bom goleiro, rolavam altas promessas de jogar em escolinhas de Aracaju, mas quando ganhei minha primeira viola aos 14 anos e ouvi minha primeira fita K7 do Nirvana, eu comecei a perder interesse pelo futebol.

VLB - Em Oh Cigana você diz p/ a garota que tá indo embora: "na sua ausência não vou me conter"... Vc quer dizer que vai se masturbar pensando nela?

JA - Deixa de malícia, rapaz! [risos] Falo da saudade nessa parte, de como é duro estar longe da pessoa que você adora.

VLB - A moral da Baggios foi conquistada em cima do palco... Tem uma noção de quantos shows fazem por ano, em média?

JA - Desde o ano passado fazemos uma média de 50/60 shows. Estamos circulando cada vez mais, e como estávamos presos com o lançamento desse disco, agora em diante vamos procurar tocar cada vez mais.

VLB - Você já desenvolveu uma técnica p/ não detonar os joelhos quando cai no chão?

JA - Não tem como estudar isso, faz parte do feeling do show, nunca sei quando vai dar vontade de pular e cair, acontece. Já saí mancando algumas vezes com a ‘laranja’ no joelho, outras vezes saí ileso.

VLB - C/ que idade começou a tocar?

JA - Eu ganhei minha primeira guitarra aos 15 anos. Inicialmente fui pegando dicas com um amigo meu que era super amarrado em Led Zeppelin, ainda tentei estudar violão clássico pra ver se me ajudava, mas aquela história de não usar palheta, postura pra tocar e começar tocando ‘Atirei o Pau no Gato’ não me empolgou muito, e continuei com revistas de cifras e tirando músicas de ouvido.

VLB - Gosto muito do seu estilo de slide guitar...

JA - A primeira vez que pirei no slide foi quando assisti o vídeo do Woodstock e tinha o Johnny Winter tocando ‘Mean Town Blues’, imediatamente procurei discos desse albino genial e comecei a estudar as afinações e algumas músicas que ele tocava no slide. Ultimamente tenho feito algumas músicas com slide, acho que no segundo disco da Baggios terão no mínimo duas que usarei a ferramenta.

VLB - Quando montou a 1ª banda? Que sons te influenciaram na época?

JA - Meados de 2001 toquei numa banda que se chamava Junkies e depois mudou o nome para De Stjil. Eu tocava guitarra e Lucas, primeiro batera da Baggios, era o vocalista, chegamos a fazer três shows, incluindo um em janeiro de 2002 na Rua da Cultura, quando ainda era em frente ao Teatro Atheneu. A gente tocava Sex Pistols, Buzzcocks, Ramones. Era uma banda punk.

VLB - E que sons te influenciaram diretamente na gravação desse disco? Percebo algumas influências nítidas de Jimi Hendrix, blues da Stax, James Brown nos metais e até Deep Purple – que é uma banda ‘Plástico Lunar’ pra caralho heheh...

JA - Nesse disco tem isso tudo que você falou. Costumamos construir as músicas na base do blues, mas com a pegada rock, como se fazia nos anos 60. Então todas essas bandas que misturavam blues e rock nos influenciaram de certeza. Tem algumas influências nacionais como Jorge Ben e Tim Maia, que andei ouvindo muito nos últimos três anos.

VLB - Sempre usam White Stripes e Black Keys p/ dar uma referência do som da Baggios, principalmente por causa do esquema de duo guitarra-bateria. O que vc acha dessa comparação? Inevitável ou preguiçosa?...

JA - Eu já me incomodei mais. Sou fã das duas bandas, tenho influências deles, não posso negar. Me incomodaria ler que plagiamos as duas bandas, mas usando como referência por enquanto tá de boas. A cada resenha que leio surge uma referência nova, o que me deixa ainda mais contente. Dia desses falaram em Graveyard, Supergrass, Left Lane Cruiser, bandas que curto muito.

VLB - Perninha é 3º baterista da banda, um deles hoje tem uma carreira solo de cantor de samba rock, o Elvis Boamorte. Fale um pouco dos 3 bateras da Baggios.

JA - Lucas foi o primeiro baterista. Passamos por algumas bandas juntos, e montamos a Baggios por não ter mais ninguém que conhecíamos querendo tocar seriamente numa banda. Ele não tocava bateria, mas se comprometeu em aprender pra botar uma banda pra frente, e fomos fazer o primeiro ensaio com algumas músicas próprias e os acessórios da bateria emprestados. Ele era bem empolgado, tinha noção do que fazer e o desenvolvimento a cada ensaio era notável. Nossas músicas dessa época tinham uma pegada bem diferente do que fazemos hoje, tinha umas troncheras nas composições, e as letras eu escrevia num inglês meio embromado, ainda hoje paro pra ouvir aquilo e me orgulho muito, era o começo de uma longa estrada. Esse período rendeu alguns registros, mas não publicamos.

Lucas foi morar na Suíça em 2005 e surgiu a idéia de chamar Elvis Boamorte, guitarrista da banda Sequelados e grande amigo da gente. Ele conhecia a maioria das músicas e tava a fim de começar a tocar bateria, daí o convite foi feito e ele topou. Foi algo parecido com Lucas, ele começou a desenvolver suas técnicas de acordo com a necessidade da banda, e tava atendendo. Gravamos a primeira demo em 2006 e o EP ‘Hard Times’ em maio de 2008, quando ele saiu da banda.

Eu conhecia a Anéis de Vento, e curtia muito como Gabriel Perninha tocava. Não deu outra, a primeira pessoa que me veio em mente quando Elvis saiu foi ele, o convite foi feito, ele aceitou e não decepcionou. O menino com 16 anos na época mandava bem mesmo, o cara era bem dedicado e já curtia a banda, o que ajudou muito. Acho que foi uma das melhores coisas que aconteceram com a Baggios.

VLB - Sei q vc é um cara bastante preocupado c/ timbragem. Ficava muito no pé do Léo na mixagem?

JA - Ah, se não fosse Léo, o cara mais paciente do mundo! A gente acompanhou todo o processo de mixagem, na maioria das vezes ficava eu e Perninha no pé, mas poucas vezes interrompemos. Ele sabia o que fazer. A gente só dando uns retoques, gravezinho aqui, um efeito ali. Acho que o fato dele ser bem tranqüilo e já ter mixado os três trabalhos anteriores ajudou muito.

VLB - E que tal a experiência de produzir o próprio disco, ainda mais de estréia?

JA - Foi tranqüilo. Entramos no estúdio sabendo os equipamentos que queríamos usar, tínhamos algumas referências em mente e já entramos no estúdio com 90% de certeza do que a gente queria fazer. Não teve segredo. Pagamos um bom estúdio, alugamos ótimos amps, guitarras e bateria, e estávamos com as músicas desenhadas na cabeça. Só em ‘Josie Magnolia’ bolamos alguns arranjos durante a mixagem.

VLB - Qual equipamento você usa, Julico?

JA - Basicamente uma guitarra semiacústica com captação vintage, um Overdrive azedo, e um Fuzz na hora do peso.

VLB - Uma vez tava conversando c/ você e Luiz [guitarrista da Snooze] e os dois disseram que não gostam muito de Marshall. Por quê?

JA - A maioria dos amps Marshall tem um som abelhudo, puxa muito pro médio-agudo. Mas esse disco foi gravado com um JCM 800 Marshall, que particularmente eu gostei, e um Fender Twin.

VLB - E a parceria c/ a Snapic Fotografias?

JA - Tem rolado sempre. Os caras nos acompanham há mais de três anos e somos muito gratos pelo apoio. Temos registros dos principais momentos da carreira da Baggios graças a eles.

VLB - Ouvindo suas músicas dá p/ ver que você tem uma ligação emocional muito forte c/ São Cricas. Se um dia rolar proposta de gravadora p/ vcs morarem em São Paulo, vcs vão?

JA - Gosto de morar em São Cristóvão, apesar de sofrer com o deslocamento constante para Aracaju. Mas não creio muito nessa proposta de ter que morar fora pra ser contratado por uma grande gravadora. Se acontecer, por que não pensar no caso, né?!

VLB - Você também é o autor da capa do disco e sempre faz os cartazes dos shows, além disso sabe editar vídeo. Tem alguma coisa que cê não sabe fazer? Deve ter sido um menino muito do malino na infância...

JA - Quando pivete curtia desenhar em cadernos, muitas vezes fazia alguns desenhos abstratos e mostrava pra meu avô. Quando ele curtia, me recompensava com umas moedas. Foi meu primeiro grande incentivador pela arte. Comecei a mexer seriamente com arte gráfica em 2006, quando precisei de uma capa para a demo do Baggios, me empolguei e pesquisei e até hoje faço as artes da banda. É o velho ‘faça você mesmo’.

VLB - E as edições, como começaram?

JA - Vieram com a mesma necessidade de criar as capas e os cartazes dos shows. Não conhecia ninguém próximo pra fazer isso e meti as caras pra aprender. Comecei mexer em vídeo um pouco depois do Photoshop. Ficava brincando com uns vídeos caseiros de alguns shows da Baggios, e daí saiu a primeira edição legal que curti, ‘Pegando um Punga’, tudo filmado no celular de um amigo meu. Fui aprendendo a mexer em programas mais eficientes, com ajuda de tutoriais e do mestre Youtube, e adotei a edição de vídeo como mais uma paixão minha. Realmente curto muito passar o dia inteiro editando vídeos. Fiz alguns teasers para o disco e o clipe da música ‘Can’t Find My Mind’ com as imagens feita pelos parceiros Victor Balde e Arthur Soares, da Snapic.

VLB - Como surgiu a idéia de fazer um doc. da tour nordestina?

JA - Esse documentário na verdade seriam vários vídeos resumindo como foi essa nossa turnê pelo Nordeste. Seria nossa maior turnê e queria registrar tudo aquilo. Daí compramos uma filmadora e praticamente não tirávamos ela das mãos. Registramos tudo. Quando comecei a editar fiquei com muita pena de descartar algumas imagens que achava importantes, e fui acumulando vídeos na timeline, quando me dei conta só tinha editado a parte dos shows de Fortaleza e já tinha 15 minutos de vídeo. Foi daí que descartei a idéia de fazer vídeos sobre a tour dividindo em capítulos e investir na edição de um documentário grande. Ficou com aproximadamente 61 minutos de filme, com depoimentos de músicos, produtores, público, da banda, trechos de shows e outras cositas mais. Boa partes da imagens foram feitas por mim e Perninha mesmo, mas na hora das apresentações tem imagens de uma galera diferente, deu até trabalho lembrar de todo mundo para creditar no filme. A Snapic registrou parte dos shows de Fortaleza e o show de Maceió. Os caras sempre têm nos acompanhado em momentos muito importantes pra gente.

VLB - E o Baggio, que inspirou o nome da banda, ainda tá vivo?

JA - Vivinho da Silva. Desde que produzimos o documentário ‘Baggio Sedado’ em 2007, mantenho contato direto com ele. Dia desses fui deixar o novo disco com ele, e me preocupei. Há um bom tempo ele tem vivido a base de sedativos e fica tranqüilo na rua dele, ou passeando com seus cachorros pela cidade baixa, mas ultimamente tem voltado a se vestir como antigamente: roupas esquisitas, cheio de pulseiras, anéis... E se mostra mais agitado e um pouco confuso com o que fala. Alguns dizem que ele parou de tomar os remédios e voltou a beber.

PEGANDO UM PUNGA

PASSAGEM DE SOM NA CAUEIRA, LITORAL SUL

TOCANDO NA BIENAL DA UNE, RIO DE JANEIRO

SHOWZINHO UNDERGROUND EM FORTALEZA

FESTIVAL UFSCAR, EM SÃO CARLOS - SP

C/ A PLÁSTICO LUNAR NA RUA DA CULTURA

STUDIO SP NO BAIXO AUGUSTA, MÊS PASSADO

ACIMA E ABAIXO, AO VIVO NA TV TRAMA

FOTOS: Arthur Soares, Maha Feitosa, Marcelinho Hora, Michael Meneses, Victor Balde

2011-11-28T19:34:00.000-08:00

XANDRILÁ

Seria Alagoas o nosso Shangri-La? Uma semana após os títulos de Siri e Marujinho no Circuito Mahalo de surf, um filme sergipano acaba de ganhar o prêmio do júri popular no 1º Festival de Cinema Universitário em Penedo.

Realizado por estudantes de audiovisual c/ apoio do Núcleo de Produção Digital Orlando Vieira, XANDRILÁ já havia levado o 2º lugar do júri oficial no festival Curta-SE em outubro. Foi lançado em abril numa sessão p/ 600 pessoas na Universidade Tiradentes, c/ presença maciça da mídia e pocket-shows da Karne Krua e Patrícia Polayne, autora da trilha sonora. “XANDRILÁ veio para quebrar tabus”, disse a cantora na ocasião.

O curta-metragem de 22 minutos conta a história de uma adolescente que larga a escola e vira prostituta. Baseado num conto de Isaac Dourado, o argumento lembra demais o de BRUNA SURFISTINHA, e os atores são amadores – o próprio autor do conto faz o principal papel masculino. Não se trata de um “marco”, como foi dito na premiére, nem de uma obra-prima. Mas inegavelmente tem seu valor.

Os prêmios que vem recebendo são prova de que, descontando o hype, XANDRILÁ é bom entretenimento. Destaque p/ a loirinha Huana Paula e a fotografia de Arthur Pinto, que eu conheci estagiando no Cena do Som e se tornou meu amigo. “O Arthur é um cara centrado e tem uma sensibilidade incrível para captação de imagem”, diz André Aragão, diretor do vídeo.

“XANDRILÁ não é um projeto meu, do Isaac Dourado ou do Arthur Pinto. O filme carrega o nome do nosso estado e é a prova de que Sergipe é um lugar propício para o cinema.”

2011-11-26T18:20:00.000-08:00

MARUJADA

O litoral de Alagoas possui alguns dos melhores picos de surf do nordeste. Marechal Deodoro tem a Praia do Francês e Coruripe, a Lagoa do Pau, onde aconteceu a 5ª e última etapa do circuito estadual no último fim-de-semana. Ondas de até 1m ½ reuniram surfistas locais e vizinhos de Pernambuco e Sergipe.

Aracaju fica a apenas 294 km de Maceió, e a marujada subiu c/ tudo. Bruno Marujinho fez a final em 4 das 5 etapas, foi vice em 3, e ao chegar na decisão em Coruripe garantiu o título da principal categoria do Circuito Mahalo. A nova geração compareceu em peso, e p/ dar idéia do nível da competição, os melhores sergipanos ranqueados na open depois do Bruno foram William Santana e Kayan Barbosa, em 23º e 25º respectivamente.

Marujinho se profissionalizou aos 19 anos, e c/ apoio da construtora Norcon competiu no circuito regional. “Pensei em morar em Floripa, liguei pra uns amigos que moram lá, Diogo Lemos e Fabrício Peixoto, mas pensava em entrar no Super Surf [hoje Brasil Surf Pro] e o nordestino na época oferecia 4 vagas, então seria melhor ficar por aqui. Tentei por 3 anos, mas perdi o patrocínio e fiquei sabendo que minha mulher estava grávida.”

Aos 23, Marujo é pai de família e aprendiz de shaper. “Tive que buscar alternativas de trabalho, pois agora tenho uma filha linda”, falou ao site Ondulação. Quando o entrevistei pro programa de TV Periferia, ele usava a Biz que ganhou num campeonato p/ trampar como motoboy. “O único patrocínio que tive foi de uma empresa totalmente diferente do ramo, como Sergipe pode revelar talentos se marcas e envolvidos não chegam junto?”

Bruno voltou a competir como amador, venceu o circuito estadual em 2009/10, foi o único local entre os finalistas do nordestino realizado em Aracaju e em outubro venceu o Natural Art Open, 1ª etapa do sergipano 2011. Agora o título alagoano. No longboard quem representou a bandeira verde-amarela de Sergipe foi Robson Fraga, o Siri.

Vicecampeão brasileiro em 2010, Siri ficou em 2º este ano no Pena Bahia International Classic e é penta sergipano. Em Coruripe, já entrou na água como campeão antecipado do Circuito Mahalo e faturou mais uma etapa. Como Marujinho escreveu no fundo da sua prancha, “nós nunca somos provados naquilo que a gente não possa suportar.”

FOTOS MAIORES: FABRICIANO JUNIOR [EMFOCOSURF] + MIGUEL BRUSSEL

2011-11-22T21:13:00.000-08:00

MUITO A TEMER
2011 começou c/ a cerimônia de posse da presidente Dilma. Entre chefes de estado, primeiras-damas e dragões da independência, uma linda jovem de trança loira roubou a atenção das câmeras que cobriam o evento. Marcela Tedeschi Temer, a mulher do vice- presidente, destoava do ambiente pesado do Palácio do Planalto por sua beleza, juventude e leveza.

“Se houvesse protocolo no Brasil, ela não poderia ter ido à posse vestida com aquela roupa”, alfinetou a consultora de moda Constanza Pascolato. Eu, que não entendo nada de etiqueta, curti a blusa de seda que deixava um ombro à mostra e a saia justinha que denunciava curvas que nem Oscar Niemeyer foi capaz de antecipar em seus croquis. Ex-Miss Campinas ou coisa do tipo, Marcela tem 27 anos e é 4 décadas mais nova que seu marido, Michel Temer, 70.

Advogado, Temer já foi 3x presidente da Câmara e atualmente preside o PMDB. É uma figura de relevo na política nacional, ao ponto de ter sido apontado como beneficiário do mensalão do DEM na operação Caixa de Pandora da Polícia Federal, e ter seu nome citado 21 vezes na contabilidade paralela da construtora Camargo Correia, segundo listas apreendidas na operação Castelo de Areia. “Acusações vis e infames foram assacadas contra meu nome, maior patrimônio que construí com trabalho e afinco”, defende-se o velhusco usando sua lábia profissional.

O cara é bom de papo. Não é à toa que está no poder há meio século [desde o governo de Ademar de Barros em São Paulo] e convenceu uma menina c/ idade p/ ser sua neta a se tornar sua senhora. Quando se casaram, ele tinha 63 anos e ela, 20. Papa-anjo da porra... Temer vinha de 2 casamentos e já tinha 4 filhos – sua primogênita é mais velha que a atual esposa.

Marcela, que aspirava uma carreira de modelo, formou-se em direito mas nunca prestou exame na OAB. Batizou o filho c/ o nome do marido, que por sinal tatuou na nuca. Pode ser prova de amor, mas em se tratando de Michel Temer parece mais uma prova de que ela lhe pertence, é sua propriedade. Freud explica, mas nada justifica.

O fato é que a beldade só foi vista em público mais uma vez, depois desse dia, numa cerimônia de lançamento de programa do governo – bem menos concorrida que a posse da presidente, evidentemente. Trending topic mundial no Twitter, a sra.Temer foi trancada numa torre sem portas nem escadas. Dizem que toda noite o vicepres. grita: “Joga tua trança, mulher!”... C/ a nação órfã do seu novo fetiche, o jornalismo investigativo da revista Playboy entrou em campo e fez um achado. Marcela tem uma irmã.

Fernanda Tedeschi tem 25 anos e é tão gata quanto a mana mais velha. A galega assinou contrato em abril, brindou c/ champanhe e até topou posar de trança. “Eu assinei sem ninguém saber”, disse Fernanda, “quando viram nos jornais, todos tomaram um susto, minha mãe ficou brava, minha irmã se surpreendeu, meu cunhado não gostou muito.”

A caçula deveria ter sido capa da edição 437, mas a revista de outubro saiu c/ Desirée Oliveira, a “mulata difícil” do Zorra Total. Na seção Happy Hour, um alento: 3 páginas c/ um ensaio sensual de Fernanda. “Em breve ela estará totalmente nua nas páginas da Playboy”, prometia a reportagem. “Estou me sentindo ansiosa, mas também gostosa”, dizia Tedeschi. Novembro chegou c/ Cacau, ex-BBB.

As fotos de Luis Crispino seriam um belo aperitivo se não fossem as únicas publicadas até hoje. Pelo visto não haverão outras. Estava tudo certo p/ a capa do Natal – “pensando em tirar as fotos em um iate, chique não?”, tuitou Fernanda em agosto – até o anúncio de sua renúncia via carta, igual a Jânio Quadros nos anos 50. Que forças ocultas levaram-na a mudar de idéia e desistir?

...Pedi à minha garota que trançasse o cabelo e colocasse de lado. Gil disse que tudo bem, desde que não tivesse que tatuar meu nome na nuca e eu não fingisse ser político. Ela aposta que a oferta foi coberta, incluindo a multa de 60% do valor que seria pago a Fernanda Tedeschi.

“O que está acontecendo com o mundo? Sério. Onde foi que nós erramos? Quer dizer, nós não. Eles. Os outros. Olhe pela janela e reflita sobre os acontecimentos deste mês, entre uma e outra capa da Playboy”, sugere o editor da revista, Edson Aran. Censura – começa no setor privado, termina institucionalizada.

Fernanda não atende o telefone. Marcela, ouvi dizer, vive num deserto. Temendo por sua imagem, Temer encastelou sua cunhada como fez c/ a mulher. “Não é justo que eu perca um contrato por causa desse parentesco”, previu a loirinha antes da Cuca pegar.

Bárbara Evans, filha da Monique, será a capa da Playboy de dezembro: “Homem tem de ter dinheiro, vamos combinar, mas não pode ficar mostrando”...

Puta falta de sacanagem.

LIBERTEM AS TEDESCHI

TATTOO NA NUCA: DÁ P/ COBRIR E ATÉ APAGAR

MARCELA TEMER: UMA VICE-DAMA DE PRIMEIRA

FERNANDA TEDESCHI FICOU SÓ NA HAPPY HOUR

BÁRBARA EVANS "SCARLETT-JOHANSSONING"

2011-11-18T14:59:00.000-08:00

VIDEO GUERRILHA
São Paulo é uma selva, e a Rua Augusta concentra a maior biodiversidade nessa mata fechada de asfalto e concreto. Cruzando a Avenida Paulista, esse trecho de 3km entre o centro e o bairro chique Jardins é endereço de bancos, cinemas, teatros, lojas e até um shopping a céu aberto. É lá que ficam clubes noturnos como o Outs, Vegas, Inferno – e a principal zona de meretrício da cidade.

“Sampa, pra quem vem de fora é uma beleza, mas a única coisa que todos têm aqui é a certeza”, rima o Emicida no rap Rua Augusta. “As maquiagem forte esconde os hematoma na alma, fumando calma ela observa os faróis que vêm e vão”...

Ferveção desde os anos 60 – como mostra o curta de estréia do cineasta Carlos Reichenbach, Esta Rua Tão Augusta, de 1968 – por lá passa todo tipo de gente: artistas e putas, travecos e tiras, mendigos e ricos, trabalhadores voltando p/ casa e jovens em busca de diversão. “Entrei na Rua Augusta a 120 por hora, botei a turma toda do passeio pra fora, fiz curva em duas rodas sem usar a buzina, parei a quatro dedos da vitrina”... Lembram?

É lá que acontece a Video Guerrilha, intervenção urbana onde imagens em movimento são projetadas sobre prédios, transformando a rua em galeria de arte. “A intenção é mudar a percepção que as pessoas têm da cidade”, diz o guerrilheiro Dudão Melo da Visualfarm, produtora que explora novas linguagens visuais. 100 artistas participam da 2ª edição. Entre as novidades, recursos como o Agigantador de Pessoas e o Kinetic. “A arte-mídia acompanha a tecnologia.”

O bombardeio começou ontem e vai até a madrugada de sábado p/ domingo. “High high Johnny, high high Alfredo, quem é da nossa gangue não tem medo”...

ESTA RUA TÃO AUGUSTA

videoguerrilha.com.br

2011-11-14T08:19:00.000-08:00

HERÓI DA RESISTÊNCIA
Hoje tem festa punk. Karne Krua, Conexão HC e Sublevação abrem p/ os paulistas Invasores de Cérebros e Sarjeta – que comemoram aniversário na Rua da Cultura. Se 15 anos de banda parece muito, o que dizer dos 30 anos de resistência do Silvio Campos?

Silvio ‘Sub’ montou uma banda c/ o amigo Hélder Podre em 1979: MERDA, Movimento Emancipatório Roqueiro De Aracaju. No início dos anos 80 Hélder se mudou p/ Recife, onde faria a capa do 1º disco de Chico Science & Nação Zumbi e se tornaria conhecido como DJ Dolores. Enquanto isso Silvio entrava de cabeça no rock, e c/ Marcelo Gaspar na guitarra, Márlio no baixo e Almada na bateria, cria a 1ª banda punk de Sergipe. “Nós somos a carne crua que alimenta o canibal que é o sistema!”

São 4 discos oficiais, porque se contarmos as fitas demo, CD-splits e coletâneas vão p/ mais de 20 lançamentos em 26 anos de Karne Krua. O álbum de estréia, de 1994, saiu em vinil e contém vários hinos da banda – O Vinho da História, Filhos do Medo, Rumores de Guerra, Sangue Operário, Política da Seca... Muitas formações depois a KxKx se estabilizou c/ Alexandre Ghandi na guitarra, Ivo no baixo e Adriano na batera, todos da nova geração hardcore, vindos do Gee-O-Die e Triste Fim de Rosilene.

Muito respeitados na cena nacional, já ganharam tributo organizado pelo DFC de Brasília, mas tocaram pouco fora do estado. “Uma vez perdemos uma oportunidade, a Epitaph entrou em contato querendo ver um show da gente pra uma subdivisão, o Grita!. Os produtores iriam passar por RJ e SP querendo ver bandas que cantassem em português e a Karne Krua foi uma das escolhidas por já ter uma história. Mas não tínhamos como produzir um show no sudeste e eles contrataram outras bandas.”

Sábado, enquanto o Ratos de Porão comemorava 30 anos no Hangar 110, Silvio cantava c/ a Máquina Blues no Capitão Cook. “As pessoas se admiram de me ver fazendo blues, mas a própria Karne tem uma música chamada ‘Violência’ que é um blues muito troncho!” Pioneiro nos zines c/ o BURACAJU e o MICROFONIA, também deu início à cena anarcopunk c/ o GrAnA [Grupo Anarquista de Aracaju] e sempre desenvolveu projetos paralelos – Words Guerrilla, Sartana, Logorréia, ExTxCx... Casado, criou 2 filhos vendendo discos nas suas lojas Lokaos, nos anos 90, e Freedom.

Há 8 anos entrevistei-o pro meu TCC de jornalismo. A entrevista foi na sua casa, nos fundos da loja, e permanece tão atual quanto o punk da Karne Krua. Aos 47, Silvio segue vociferando como fará hoje à noite na Rua da Cultura. E continua dispensando a carteirinha. Definitivamente, o Sub é *UM PUNK S/ ESTEREÓTIPOS:

Adolfo Sá - Como começou seu envolvimento com o punk?

Silvio Karne Krua - Começou quando eu conheci Santana, em 73. Foi quando eu comecei a escutar o que se poderia chamar de rock, né? Foi em 79 que eu conheci Led Zeppelin, Black Sabbath... Porque era difícil ter loja por aqui que vendesse esse tipo de som, e quando vendiam era praticamente só os ícones do rock, Beatles, The Who... Aí na década de 80, junto com Vicente Coda, que participou da Karne Krua como guitarrista, a gente de tanto escutar, chegou um dia que falamos: ‘Cara, não! Não quero só ouvir! EU QUERO FAZER!’ A gente gostava tanto que passou a querer viver isso, né, cara? Daí eu formei com ele a Sem Freio na Língua, que já era uma banda com uma proposta anárquica, não política, tipo: ‘Tarde de domingo/ paranóia no ar/ soco na televisão/ que não tem nada pra mostrar’... [risos] Um punk descompromissado, né? A Karne Krua se formou em 85 com um conteúdo anárquico e libertário, depois que eu comecei a ler os livros de Bakunin, Malatesta, material anarquista mesmo. E daí em diante não parou mais.

AS - O que existia de punk em Aracaju, nessa época?

SKK - Nada! Éramos quatro caras que tocavam numa banda e saíam pela rua com uma viatura acompanhando o tempo todo. Márlio usava coturno, eu usava soqueira e arrebite... Não no sentido de guerrear, era mais um visual. A gente ficava perambulando, quando encontrava alguém com uma camisa de banda chamava pra conversar... [risos] Era uma coisa raríssima um cara com uma camisa de rock! Era como quatro pessoas perdidas numa floresta que acharam uma pessoa que tava ligada ao mundo, né? Às vezes não era tão ligada quanto a gente, mas a gente achava que aquela pessoa, por estar usando uma camisa do Sex Pistols, The Clash, tinha uma conexão. Porque só existia a banda, mesmo. Naquela época éramos radicais, eu posso te mostrar material onde toda a postura da banda era radical, como é até hoje. Meu posicionamento não mudou, apenas adicionamos muito mais coisas... Hoje ao discursar eu tomo o maior cuidado com o que vou falar no microfone, talvez antes eu não tivesse tanto cuidado. Não me arrependo de nada do que falei, mas hoje quando a gente tá fazendo um show pra uma garotada eu quero passar um negócio bom pra aquelas pessoas, pra que elas passem uma idéia positiva depois, não uma coisa deturpada.

AS - Como você vê o movimento punk hoje em dia?

SKK - Hoje tem o movimento de consciência punk, que na década de 90 funcionou mais até, a gente via muito isso em São Paulo. Havia reuniões de pessoas que gostavam do movimento punk de uma maneira mais abrangente. Aí, cada vez mais a coisa foi ficando segmentada, apareceram revistas, aparecem os anarco-punks, apareceu não-sei-o-que-mais-lá... Ninguém sabe, um monte de siglas que só fazem fragmentar mais a coisa. Hoje você vai numa reunião, é uma coisa fechada, que determina o que você tem que fazer, porque você é punk, ou você não é... Acho que isso não é legal. Se você tem uma verdade, você pode mostrar. Porque não tem mais nenhum sistema militar oprimindo ninguém. Você pode chegar nas praças, fazer suas faixas, fazer seu protesto. Mas, porra, procurar a clausura? Ficar fechado dentro do próprio movimento punk? É só divergências, brigas, fofoquinhas... Já houve eventos em que, ao invés de se debater algum assunto interessante, socialmente, foram fazer lista de bandas a serem boicotadas!

Quer dizer, esses caras que não fazem porra nenhuma, nem estão mais envolvidos com movimento punk, nem com música, nem nada, atrasaram o lado de um monte de bandas. Caras que hoje ficam em casa... Eu também tenho minha casa, eu sou pai de família, mas eu vivo em caminhos alternativos. Eu trabalho desde os 18 anos e até hoje não tenho carteira assinada... Então, como é que um ‘punk’ com carteira assinada pode vir me peitar? EU MANDO TOMAR NO CU! Digo: ‘você tá falando merda’. Porque a minha vida toda eu construí em função das minhas próprias forças. Tem muita contradição no punk. Tem muita gente burra, tem muita gente legal também. A maioria das pessoas que têm algo a dar mesmo, às vezes se afastam exatamente pelo sectarismo que rola, pela coisa fechada que é, e lhe digo mais, pela coisa emergencial que é – e não dura muito. São punks fogo-de-palha, que começam a querer radicalizar, criam inimigos... Isso é mesquinho, cara, isso não existe. Disso aí eu tou fora. Punk de carteirinha, eu tou fora.

AS - Você acha que falta ao brasileiro um espírito ‘guerrilheiro’?

SKK - Em todas as épocas, sempre apareceu alguém, algum grupo, pra levantar a bandeira dos oprimidos e lutar contra o sistema. No Brasil, eu noto um conformismo geral. Não sei se o país por ser tão grande dificulta a organização, mas a gente vê na América Latina as pessoas se manifestando na rua, seja na Colômbia seja na Argentina... A gente, que tem envolvimento com cultura libertária, com outros movimentos, a gente sente isso, no Brasil a gente vê tantas falcatruas... Se botassem uma bomba lá em Brasília e explodisse um gabinete daqueles, num instante nego ia parar de roubar. Mas nada acontece, né? Eu não tou fazendo uma apologia à violência, mas tou me referindo ao conformismo das pessoas e à tranqüilidade das autoridades, que fazem o que querem, roubam, é comprovado que roubaram, e nada acontece. É uma coisa que você vê que realmente é o povo que dá margem pra que façam isso com ele.

VLB - Você vota?

SKK - Sempre votei. Mas desde que comecei a votar, só votei nulo.

*zine ODIÁRIO, março 2003

KARNE VIVA

26 ANOS DE SERVIÇOS PRESTADOS AO PUNK ROCK

HOJE À NOITE DE VOLTA À RUA DA CULTURA

FOTOS: ARTHUR SOARES + MARCELINHO HORA + ARQUIVO PESSOAL

2011-11-11T23:11:00.000-08:00

DO INFERNO

“Me and the Devil was walkin’ side by side”... Robert Johnson cantava sobre seu encontro c/ o capeta, os Rolling Stones têm simpatia pelo demônio, mas foi o Black Sabbath que amplificou o blues & as trevas e gritou: “Is it the end, my friend? Satan’s coming ‘round the bend, people running ‘cause they’re scared. The people better go and beware!”

O heavy metal nasceu na Inglaterra, final dos anos 60, quando 4 cabeludos cansaram do papo hippie da época e resolveram fazer um som ‘power’ sem ‘flower’. Flor, só se fosse de cemitério. “Nós éramos pobres”, lembra John Michael ‘Ozzy’. “O Sabbath foi uma reação contra aquela merda de paz, amor e felicidade. Era só olhar em volta e ver que bosta de mundo!”

Todos vinham da classe operária e viviam na feia-e-fria Birmingham. Tony Iommi perdeu a ponta dos dedos num acidente de trabalho e passou a usar próteses que lhe permitiram tocar c/ mais peso que os guitarristas normais. Bill Ward também era brutal nas baquetas e Geezer Butler muito veloz no baixo. Ozzy Osbourne tinha um jeito chapado de cantar que garantia “free-pass” nos bares da cidade. Bem melhor que “flower-power”.

Os cabulosos mostraram a que vinham logo no 1º LP, lançado pela obscura Fontana Records na alvorada dos anos 70. A capa c/ uma bruxa já criava um clima, quando a agulha tocava no sulco vinha o medo: chuva, sinos, sirene... “What is this that stands before me? Figure in black which points at me...”, Ozzy pergunta daquele jeito demente dele. Soa um trovão. Filme de terror.

As letras iam de críticas sociais – “A woman goes to work every day after day/ She just goes to work just to earn her pay/ Child sitting crying by a life that’s harder/ He doesn’t even know who is his father” [Wicked World] – aos temas que os tornaram célebres, bruxaria, ocultismo, satanismo – “Look into my eyes, you will see who I am/ My name is Lucifer, please take my hand” [N.I.B.]. Chegam ao 8º lugar nas paradas inglesas. Nada seria como antes.

O 2º álbum, PARANOID, alcança o 1º lugar e ganha 1 disco de ouro e 7 de platina. Nos lançamentos seguintes – MASTERS OF REALITY, VOL. 4, SABOTAGE – estabelecem as bases de toda a cultura metaleira: do cabelão às tattoos, do culto ao tinhoso às roupas pretas, afinações em ré sustenido, mi bemol pra baixo... O cão chupando manga. Em 8 LPs, deixaram o legado p/ toda a música barulhenta & violenta que viria depois.

Como é de praxe nos gênios, nunca se prenderam à fórmula que eles mesmos criaram. Flertaram c/ jazz, progressivo e gravaram balada famosa – quem nunca ouviu o teclado climático do Rick Wakeman em Changes? Em Supernaut, o solo de bateria lembra um samba... Foram 10 anos c/ a mesma formação. Em 1978, Osbourne sai p/ uma bem-sucedida carreira solo: 90 milhões de cópias vendidas em 11 álbuns. “Enquanto houver garotos chateados, haverá heavy metal!”

O Sabbath vendeu 100 milhões de discos em 4 décadas e continuou tão influente que o gesto do chifrinho c/ a mão foi criado pelo cantor substituto Ronnie James Dio, falecido em 2010. Alguns vocalistas depois, a real é que sempre houve tentativas de reunião entre Ozzy e sua ex-banda. “Não entrei nessa pra ser rock star, eu nem pensava em gravar um disco quando começamos!”

Em 1992 arriscam uma jam na Califórnia durante a No More Tours. Em 97 apresentam-se no OzzFest tocando clássicas como Snowblind, Sweet Leaf, War Pigs, Electric Funeral, Children of The Grave, Into The Void, Sabbath Bloody Sabbath... O momento rende o Grammy de Best Metal Performance e o CD duplo ao vivo REUNION, c/ duas novas composições – Psycho Man e Selling My Soul.

Osbourne e Iommi passaram anos brigando pelos direitos sobre a marca, até finalmente selarem um pacto. Há uma semana, o site oficial da banda passou a exibir os números 11.11.11 abaixo do logotipo. No Facebook e no Twitter, link p/ o lugar onde se apresentaram pela 1ª vez nos EUA, o Whisky A Go Go em Los Angeles.

Ozzy, 62, Geezer, 61, Bill e Tony, 63, usaram a data cabalística como jogada de marketing p/ anunciar o lançamento de um álbum de inéditas até o fim de 2011, o primeiro dos 4 desde NEVER SAY DIE há 33 anos. Na produção, Rick Rubin. Em seguida saem em turnê – já têm datas fechadas até junho, como o Download Festival na Inglaterra. “Acho que estou ficando louco mas enfim, enquanto estiver aproveitando, tudo bem”, diz Oz.

“Vi quando o Cordeiro abriu o sexto selo e sobreveio grande terremoto, o sol se tornou negro como um saco de crina, a lua toda como sangue, as estrelas do céu caíram como a figueira quando abalada por vento forte, e o céu recolheu-se como um pergaminho quando se enrola”, reza João no capítulo 6 do Apocalipse. “Depois disso, vi quatro anjos em pé nos quatro cantos da terra, conservando seguros os quatro ventos, para que nada soprasse sobre a terra, nem o mar, nem sobre árvore alguma.”

O diabo é o pai do rock. Robert Johnson vendeu a alma numa encruzilhada e morreu aos 27. Os Stones já têm quase 70 e ainda pegam a estrada. Se o mundo acabar em 2012, que seja ao som de Black Sabbath.

11/11/11

SABBATH EM 75 E HOJE, NO WHISKY A GO GO

...FIM DO MUNDO CONFIRMADO P/ 2012

ÚLTIMA APRESENTAÇÃO DO SABBATH C/ OZZY NA TV: TOP OF THE POPS - BBC 1978

2011-11-10T19:33:00.000-08:00

ROCK PRAIA

Alapada é uma banda sergipana de rock. ROCK PRAIA, na definição dos próprios integrantes.

Que estilo musical é esse? Surf music c/ riffs à Dick Dale, harmonias vocais a la Beach Boys? Talvez algo mais 70/80 tipo Ramones, Midnight Oil? Hardcore melódico – Pennywise, NOFX?... Baladas folk – Jack Johnson, Donavon Frankenreiter?... É, até rolam umas baladas. Mas o som dos caras está mais p/ o “pop de atitude” de bandas como Charlie Brown Jr. e Detonautas.

No nordeste a palavra ‘lapada’ tem vários significados, incluindo um de duplo sentido. O vocalista Naná Escalabre diz que o nome tem a ver c/ “pancada, pedrada e algo relativo a um forte impacto sonoro”. Ele e o guitarrista Schiruder faziam reggae na banda Java, o baixista Jamesson vem do grupo punk Karne Krua, e o baterista Júlio tocava heavy metal na Warlord. Lançaram o 1º disco em 2005, DIVERSIDADE, e migraram p/ São Paulo.

“Fomos com a cara e a coragem, dividindo um apartamento e procurando ensaiar quase todo dia.” Abriram p/ NX Zero, Tihuana e Titãs, entraram em trilha sonora de novela da Record, participaram do Altas Horas e do Programa do Jô. O 2º disco – FAZENDO VALER – rendeu 2 clipes e 1 DVD, mas o sucesso não foi o esperado e em 2009 retornam a Aracaju. “A melhor coisa que fizemos foi manter os pés no chão.” Desde então, tocam todo ano no Natal Contra a Fome e no Projeto Verão. Em 2011 a canção Diva do Mar foi tema dum concurso de beleza na afiliada da Globo.

“Nunca tentei ser um músico de linguagem difícil, Alapada tem essa proposta de falar de uma forma simples”, diz Naná. O novo álbum foi lançado há 10 dias na boate The Office, celebrando 10 anos de banda. Eu não fui ao show e ainda não ouvi o CD. Não é minha praia. Mas Rian Santos escutou. Editor de cultura no Jornal do Dia, bom de letra e gentil no trato, ele também tem um “lado abrasivo”, como diria o Bob Esponja.

Incubido de resenhar o disco, Rian foi imparcial, contundente – e divertido na sua honestidade. Em tempos de rede social, fazer média é normal e falar a verdade é quase ofensivo. Em apoio ao meu colega, reproduzo o texto na íntegra. Ter coragem de dizer o que pensa independente das conseqüências. Isso é atitude.

“QUANDO O MAR NÃO ESTÁ PRA PEIXE [Jornal do Dia 08/11/11]

Ossos do ofício. É hora de ouvir um disco ruim. Um disco muito ruim. Para um cara nublado como eu, arrancar o invólucro de plástico que preservava os ouvidos inocentes de um trabalho que se apresenta sob o epíteto de ‘Rock Praia’ exigiu um esforço descomunal, mas todo trampo possui os seus dias difíceis.

É certo que há quem se satisfaça com os riffs d’Alapada, o timbre MTV emulado pelo guitarrista Evandro Schiruder e a dedicação com que a banda reproduz os dogmas de uma indústria decadente, apostando todas as fichas na diluição da linguagem. Não é o meu caso, brodagem tem limite.

Alapada encarna o antípoda de todas as virtudes que permeiam a música produzida sob o céu azul de Aracaju. No registro lançado há poucos dias, contudo, a coerência dos valentes. Os caras não desviam nem por um segundo de seu maior propósito: se adequar a tudo o que a convenção julga mais palatável. Nas 13 faixas do disco, no trabalho gráfico e, sobretudo, nas letras das canções, a evidência de que um mergulho em águas profundas não está entre as pretensões da banda. Devotados a tudo o que é raso e plácido, eles não se arriscam nunca. Afinal, o mar não está pra peixe.

Escute uma faixa de ALAPADA ROCK PRAIA. Será como ter ouvido todas as outras. A competência dos músicos Jamessom Santana (baixo), Júlio Fonseca (bateria), o já citado Schiruder e até mesmo do vocalista Escalabre (que cumpre bem o papel a que se propõe); a produção cuidadosa do disco (é preciso reconhecer) é sabotada pela ausência do que, no julgamento dos puristas, sustenta qualquer canção. Sem uma composição decente, meus amigos, não tem instrumentista que dê jeito.

Tudo certo como dois e dois são cinco. O bom é que esse rock ralinho, desenhado para abrigar um solo na hora certa, o apelo do ska no miolo da gravação, já rendeu tudo o que podia. Dose é aturar marmanjo com ‘atitude roqueira’ – tatuagem no braço, piercing na sobrancelha e o resto – entoando versos como ‘Não dá pra mim/ Não vou sofrer/ Comigo é assim/ Não tem talvez/ Me ame ou me deixe ir/ Se quiser me ter/ É bom provar que é pra valer’. A Calcinha Preta já está aí pra isso…”

por Rian Santos - Spleen & Charutos

O COURO VAI COMER

ALAPADA É A CARA DO PROJETO VERÃO

A BANDA EM SÃO PAULO: SEM PRAIA

TOCANDO NO ALTAS HORAS EM 2008

2011-11-08T20:11:00.000-08:00

DESTINO MANIFESTO
A Conquista do Oeste foi o movimento expansionista de ocupação da região entre o Mississipi e os montes Apalaches a partir do século XIX. Sob a doutrina do Destino Manifesto, que dizia serem os colonos predestinados à missão civilizatória do continente americano, descendentes de ingleses invadiram terras indígenas e promoveram o genocídio físico e cultural da população nativa.

C/ a vitória na Guerra do México [1845-48], os EUA anexam o Texas, Utah, Arizona, Nevada, Novo México e Califórnia. Metade do território mexicano. Não é por acaso que as cidades californianas têm nomes como Santa Cruz, Santa Barbara, Santa Monica e Los Angeles. ‘Pueblos’ já existiam antes dos brancos chegarem.

AGORA É OFICIAL

San Francisco é a nova fronteira explorada pela ASP. Em quase 40 anos de circuito mundial, nunca uma etapa passou por lá. Localizada numa baía, Frisco não é exatamente um destino de surf trips. Mas Ocean Beach, palco do Rip Curl Pro Search, possui um fundo de areia que bomba tubos p/ os 2 lados, esquerda e direita. O campeonato foi encerrado ontem.

The Search é um projeto criado pela Rip Curl há 20 anos p/ mapear novas ondas. O espírito original era de free surf, até a marca perceber que poderia capitalizar mais transformando “a busca” numa competição itinerante. Mick Fanning levou nas Ilhas Reunião em 2005 e em Portugal, 2009. Andy Irons triunfou no México em 2006, no Chile em 2007, e seu irmão Bruce em Bali, 2008. Kelly Slater venceu em Porto Rico, 2010. Nas 6 primeiras edições, só superstars ergueram o globo.

Após a mancada da ASP, Slater partiu c/ tudo p/ cima de Gabriel Medina e Miguel Pupo na 4ª fase. Voando de backside, pontuou 17.17 nas duas melhores ondas, garantiu a bateria que faltava e ratificou o 11º título. “Foi meio anticlimático”, disse o – agora oficialmente – 11x campeão do mundo, na tarde de domingo. “Não foi a mesma emoção da quarta-feira. Mas o que foi anunciado antes da hora, está confirmado agora.”

Ke11y venceu a 1ª parada do ano, Gold Coast na Austrália; faltou a uma de suas etapas preferidas, J-Bay na África, p/ surfar um swell gigante em Cloudbreak, Fiji [o que fez a ASP incluir o arquipélago no calendário em 2012]; recuperou a liderança c/ a vitória em Teahupoo, Tahiti, na primeira final da série de 3 contra Owen Wright. Foi vice em Nova York e venceu em Trestles, duas etapas seguidas nos EUA. Na Europa, duas derrotas p/ brasileiros: Medina na França e Mineirinho em Portugal.

Passar pelos sub20 do Brasil foi um alívio pro supercampeão da Flórida. “Eu competi contra garotos que podiam ser meus filhos e mandam aéreos radicais. I’m stoked! Estava torcendo por condições tubulares, não rampas fechadeiras. Fiquei chateado c/ as contas erradas mas também achei engraçado. Enganos acontecem, sem ressentimentos c/ a ASP.”

NEW WAVE ÍNDIO

Na repescagem Pupo perdeu p/ Taylor Knox, mas tudo bem – o 9º lugar é seu melhor resultado no World Tour até agora em 4 eventos disputados. Enquanto isso Medina, o calouro de ouro, batia o aussie Matt Wilkinson, autor da maior média do round 1, e voltaria a encarar a besta-fera nas quartas-de-final:

Gabriel abre c/ um 6.00, Ke11y c/ um 5.83. O pirralho já larga na frente. Surfando como se estivesse numa prova do WQS, GM pega tudo que aparece, faz 4.50, 3.67... KS toma a ponta c/ um 5.27... Medina vai na última: voa, rasga, voa de novo e comemora o 8.50. Pela 2ª vez, o adolescente vence a lenda viva. “Nem a prancha de 5 quilhas ajudou Slater”, destacou o globoesporte.com.

Como numa sequência de sucesso em Hollywood, o “enfant terrible” atuou em roteiro idêntico ao do 1º filme – sua vitória no Quiksilver Pro há duas semanas. Depois de escalpelar o general foi a vez de derrubar o “Fort Knox”, no confronto do surfista mais novo contra o mais velho do Tour. Gabriel, 17, voou e pontuou 17.33, mostrando porque seu adversário o chama de “Medina Airlines”. Taylor não passou dos 14 pontos, mas as duas semis que emplacou nesta temporada o levaram de volta ao Top 20. Nada mal p/ um atleta de 40 anos.

A final foi contra o 3x vice mundial Joel Parkinson, 2º lugar no ranking depois de eliminar Alejo Muniz. Pela 2ª vez, Alejo chegou numa semifinal do WT. Se passasse, faria a 2ª decisão verde-e-amarela da história – em 1999 Neco Padaratz venceu Fábio Gouveia no US Open. “Estou frustrado por mais uma vez não conseguir chegar na final, sinto que estou pronto pra isso”, lamentou o novo Top 10, que também foi 3º em NY.

Soa o gongo. Gabriel ataca o lip, chuta a rabeta e recebe 7.50 logo de primeira. JP tenta reagir c/ um 6.90. Agressivo e progressivo, GM marca um 9.00. Parko troca uma nota 1 por um 4, mas fica nisso. Gabriel Medina campeão do Rip Curl Pro Search. “Eu nem sei o que fiz lá! Estou apenas procurando me divertir no Tour e esta já é minha 2ª vitória em 4 etapas.”

“Incrível tudo isso, só posso dizer que estou muito feliz, foi muito bom fazer uma final com o Parko, ele é um dos meus surfistas favoritos. Eu só procurei fazer o meu melhor nas ondas.” O guri nem pode beber o champanhe e já é o nº 18 na corrida ao título e 8º no seeding. Sem falar nos cheques de U$ 75 mil a cada vitória, quase 300 mil apenas em 2011. “Ele tem um futuro enorme, quero ver o que pode fazer nos próximos anos”, elogia Joel, 30 anos, vencedor da 2ª etapa em Bells Beach, Austrália.

Na Conquista do Oeste, os índios apaches foram os que ofereceram maior resistência. Ficaram famosos por arrancar escalpos dos inimigos. O que pouca gente sabe é que o ato de cortar o couro junto c/ o cabelo nasceu c/ os brancos, que escalpelavam indígenas como prova de morte quando o estado da Pensilvânia premiava por cabeça. Os bandoleiros mexicanos ensinaram a técnica aos apaches, que a aprimoraram.

Medina chega no Havaí c/ os escalpos do Ke11y, Knox, Parko e muitos outros gringos. A última batalha é Pipeline, de 8 a 20 de dezembro. “Espero que dê altas ondas”, diz Gabriel. “Mandei fazer pranchas novas.”

ESCALPOS

ERA UMA VEZ NO OESTE...

MEDINA ESCALPELANDO GERAL

SLATER ACIMA DO BEM E DO MAL

PARKO A CAMINHO DE +1 VICE

ALEJO DE NOVO QUASE LÁ

MIGUELITO, EL BANDOLERO

O CAMPEÃO GIRA E APONTA:

A BUSCA CONTINUA NO JAPÃO

FOTOS: DAN WARBRICK + MIKE SMOLOWE + NATE LAWRENCE + BOARDISTAN

2011-11-06T17:29:00.000-08:00

UNODECACAMPEÃO

“I’m not joking. I have not won the world tittle yet. I still have to win another heat! Give those shirts and hats back!”

Kelly Slater no Twitter, sexta-feira.

Por semanas a fio, a ASP anunciou que o 11º campeonato mundial estaria garantido caso KS passasse apenas 2 baterias na penúltima etapa do circuito, o Rip Curl Pro Search em San Francisco. E ele fez seu papel: passou sem dificuldade pelo round 1, na terça, e venceu o australiano Dan Ross, quarta-feira. Título em casa por antecipação. Festa americana, distribuição de faixas, bonés e camisetas, cadeirinha até o pódio, foto segurando o caneco e a notícia correndo: Kelly Slater 11 vezes campeão do mundo!

“Eu me sinto surfando no meu nível mais alto e sei que posso continuar”, discursou o recém-coroado unodecacampeão – descobri que é assim que se chama quem vence por 11 vezes [Slater também é cultura]. Não há registro de nenhum atleta c/ tantos títulos mundiais, em esporte algum. Ele é o único unodeca que existe? “Ainda não pensei sobre isso. É gratificante conquistar mais um título, principalmente em solo americano. Qual era a chance de eu ganhar um título no aniversário do falecimento do Andy?” 02 de novembro, dia de finados. Nessa data morreu Andy Irons.

Momento histórico cheio de significados. As imagens da comemoração foram exibidas em canais de TV, sites e jornais. No entanto, 2 dias após o anúncio, a associação que rege o surf volta atrás. Ops, alguém errou as contas! Slater ainda precisa passar mais uma bateria. Tanto faz se nesta ou na última etapa – Pipeline, Havaí. Uma bateriazinha só. Mas ainda falta. Se não passar nenhuma, o nº 2 na corrida Owen Wright pode alcançá-lo caso vença as duas etapas. Se isso acontecer, ambos empatam nos 9 melhores resultados c/ 3 vitórias, 2 vices, 2 quintos, e assim por diante. Matematicamente, o jogo não acabou.

“Nosso sistema de rankings é concebido para fazer os desempates baseados no seed dos atletas”, justifica Renato Hickel, gerente do Tour. “O Kelly e o Owen poderiam empatar nos 9 resultados computados, aí o sistema foi para os 8 melhores e deu vantagem pro Slater. Era assim antes da criação do ASP World Title Race, então foi um erro nosso. Nós somos responsáveis por isso e devemos ser responsabilizados, por isso pedimos desculpas aos nossos fãs, aos surfistas e principalmente ao Owen e ao Kelly.” Papelão maior que esse, só o de certo Ministério dos Esportes...

Valeu ASP, por contribuir p/ a imagem do surfista burro. Tsc, tsc. No último post citei o tsunami de críticas que os caras estavam recebendo, não só pela rotação dos Tops no meio do ano como também pela entrada das metrópoles – Rio, Nova Iorque e São Francisco. A estratégia vinha se mostrando acertada, e eu cantei a bola: “ou a ASP tem muita sorte ou sabe o que está fazendo”. C/ 2 dias iniciais de tubos e vento terral, o evento foi adiado pela 3ª vez consecutiva hoje por falta de condições ideais. Parece que a mancada dos cartolas fez até Netuno perder a paciência.

A disputa que separa Slater do título será contra os brasileiros Gabriel Medina & Miguel Pupo, potencialmente a melhor do Pro Search. O velhinho vai dar tudo de si, Medina já o derrotou na França, também venceu as duas baterias que disputou até agora em Long Beach – atropelou o havaiano Fred Patacchia c/ mais de 10 pontos de diferença, 15.37 x 5.36 – e Pupo bateu os aussies Kai Otton e Ace Buchan. “Eu sinto que estou começando a colocar o meu pé no World Tour e espero continuar encontrando boas ondas nas baterias”, diz Miguelito, que vem de uma vitória na Califórnia no último domingo.

Só p/ registrar, Mineirinho perdeu na 3ª fase e está fora da briga. Owen Wright permanece no páreo e corre contra o catarinense Alejo Muniz, que por coincidência eliminou outro brasileiro, Raoni Monteiro. Já pensou se Gabriel & Miguel barram Kelly, e Owen vence em Frisco como fez em NY? As chances são mínimas, mas seria emocionante e divertido ver os dirigentes do surf c/ o cu na mão até a hora do Pipe Masters – evento que Slater tira de letra e já venceu 6 vezes. “Depois desse vacilo, pode apostar em mais 2 pontos extras pra cada onda surfada pelo Kelly nas baterias”, tira onda Roger Ferreira, editor do site Layback.

Duas vitórias do Wright e derrotas seguidas de Slater forçarão a ASP a fazer uma bateria especial p/ decidir o título, algo tão inédito quanto as 3 finais seguidas que os 2 disputaram este ano. “Guardem aquele material do ano passado só por garantia, hahaha”, tuitou o supercampeão, divertindo-se c/ a situação.

E agora? KS10 ou Ke11y? Provavelmente amanhã teremos a resposta, mas desde já uma certeza: entre os surfistas, o careca continua sobrando por ter a prancha no pé e uma cabeça brilhante.

2 [+ 1] = 11

MIGUELITO SUBINDO NA VIDA

MEDINA É O NOSSO SLATER

KE11Y NO X DA QUESTÃO

2011-11-01T22:12:00.000-07:00

NUNCA FOMOS TÃO FELIZES

Outubro de 2011, o melhor mês do Brasil na ASP ou o quê? Duas vitórias nas duas etapas do World Tour na Europa, um dos nossos na disputa do título e a certeza de que, se Mineirinho não for o primeiro surfista brasileiro a se tornar campeão mundial, Medina um dia será.

ENFANT TERRIBLE

“Cada homem deve escolher seu caminho”, aconselhava o filósofo Jean-Paul Sartre. P/ outro existencialista, Albert Camus, “não há que ter vergonha de preferir a felicidade.”

Antes da perna européia, rolou a 3ª final consecutiva entre os nºs 1 e 2 do ranking, Kelly Slater e Owen Wright, em Lower Trestles, EUA. Nunca 2 surfistas disputaram entre si 3 finais seguidas no circuito. Vitória de Slater, a 48ª no WT, 5ª só naquela praia, 3ª do ano. Monstro. Mutante. Motherfucker. Ofensas não bastam p/ descrever os feitos desse careca no surf competição. P/ dar uma noção, a 1ª vitória profissional dele foi ali mesmo em Trestles no ano que Owen nasceu. 1990.

Gabriel Medina nasceu em 1994, ano do tetra do Brasil na Copa do Mundo e do 2º título mundial do Slater. O caçula dos tops estreou na Califórnia, no novo sistema de rotação que é igual ao Brasileirão de futebol – os melhores colocados da 2ª divisão sobem e os piores da 1ª descem – c/ a diferença que o corte passa a ser no meio do ano e não no final, o que gerou críticas e palavrões de veteranos descontentes prestes a serem degolados. O fato é que, ou a ASP tem muita sorte, ou sabe o que está fazendo.

É a temporada mais empolgante desde no início dos anos 2000, quando KS duelava c/ Andy Irons. Altas ondas em todas as etapas e a geração mais genial dos últimos tempos chegando junto. Medina enfrentou Slater duas vezes na França, ele c/ 17 anos no seu 2º evento como membro da elite contra Kelly, 39, 10 títulos mundiais e atual líder. Na 4ª fase, em que ninguém é eliminado mas o vencedor se garante p/ duas fases adiante, a experiência venceu a juventude por míseros 3 décimos: 15.83 x 15.80.

Medina vinha de 3 vitórias na Europa no 2º semestre: um Pro-Jr. e um WQS na França, e outro 'QS na Espanha. Sempre fazendo médias altíssimas e marcando notas 10 em todos esses campeonatos c/ seus aéreos sobrenaturais. O menino tem talento de sobra, mas ninguém é campeão sem uma mãozinha do destino. Na repescagem seu adversário Jeremy Flores, maior ídolo francês, nem entrou na água contundido e Gabriel passou direto.

Quartas-de-final, novo duelo KS x GM. História sendo feita. Surfando como se estivesse em Maresias, no litoral norte paulista, o garotão humilhou o decacampeão: 18.60 x 8.60, mais que o dobro de pontos. “Acho que ele surfou bem e eu surfei mal”, disse o miseravão da Flórida que nunca dá o braço a torcer. “Infelizmente eu fiquei fora de sintonia o tempo todo e não pude oferecer resistência.” Foi assim que Napoleão perdeu a guerra.

Na semi, o massacre: 19.57 x 7.00. Score quase perfeito c/ direito a gol de placa contra Taylor Knox, 40, o mais velho do Tour – 23 anos de diferença de idade. “Foi um grande resultado, bom saber que meu surf ainda funciona”, disse Knox, que apelidou o brasileiro de “Medina Airlines”. A final foi contra Julian Wilson, 21. Revanche do ‘QS de Portugal vencido pelo aussie. Gabriel largou na frente c/ um 7.83, Julian tentou forçar uma interferência, reagiu c/ um sushi-roll que valeu 8.50, e assumiu a liderança c/ um 7.60.

C/ calma, Medina esperou por 10 minutos pela onda que lhe proporcionou 2 aéreos – um no início e outro na junção – e mais uma série de manobras. Recebeu 9.17 dos juízes, 10.000 pontos no ranking e U$ 75.000,00 da Quiksilver, patrocinadora do evento. “Foi fantástico, competi contra grandes surfistas, é só minha segunda etapa no Tour e quero agradecer a França, um lugar muito especial pra mim”, disse o mais jovem campeão de uma etapa do WT.

P/ dar outra noção, Slater ainda era amador aos 17. Vale lembrar que estava todo mundo lá c/ a faca nos dentes. O vice mundial Jordy Smith, de volta de uma contusão; o rebelde Dane Reynolds, que andava fora de órbita; o estreante John-John, nova promessa ianque; e o próprio Julian Wilson, também estreando na elite em 2011 e muito a fim da vitória. “Estou feliz por ter feito a final, quase ganhei uma etapa pela primeira vez mas o Medina é um fenômeno mesmo”, disse Wilson.

“From grom to greatness”, era a manchete estampada no site da ESPN, numa referência ao campeonato sub-16 vencido pelo GM há apenas 2 anos nesse mesmo mar de Hossegor, o King of the Groms. Título esperto da matéria, mas os franceses têm expressão melhor. “Enfant terrible!”

NAVEGAR É PRECISO

“Mudam-se os tempos, mudam-se as vontades, muda-se o ser, muda-se a confiança; todo mundo é composto de mudança, tomando sempre novas qualidades”, rimava o poeta Camões.

Medina mal teve tempo de contar as verdinhas, e o circo da ASP já estava armado na praia de Supertubos, na região portuguesa de Peniche, onde Slater venceu ano passado. Em tubos de 5 a 7 pés, Gabriel seguiu seu “momentum” sendo o único da seleção canarinho a vencer na 1ª fase, marcando 17.87, média que nenhum outro competidor conseguiu superar naquele dia. Perdeu na fase 3, c/ a reputação de fenômeno consolidada.

Kelly Slater chegou a mais uma final, depois de parar o cearense Heitor Alves nas quartas. “É muito difícil ganhar do Kelly, as ondas parecem que vêm pro cara e ele tira manobras do nada”, conforma- se Heitor, que aos 29 anos vem fazendo sua melhor campanha no WT – ficou em 3º lugar na Califa, eliminado pelo mesmo algoz, e pela 1ª vez figura entre os Top 16 na classificação geral.

O adversário de KS10 na decisão foi Adriano de Souza, o primeiro brasileiro a liderar o mundial. Isso após a vitória no Rio em maio, porque a partir daí Mineirinho parecia amaldiçoado pelo Cacique Serigy, barrado pelos próprios compatriotas nas etapas seguintes. Perdeu p/ Alejo Muniz em J-Bay, Raoni Monteiro em Teahupoo, Jadson André em Nova York e Heitor em Trestles. Quando chegou a Portugal, era apenas o 6º no ranking.

No seu caminho em Supertubos, Mineiro venceu uma disputa apertada contra o taitiano Michel Bourez c/ uma nota 10 e na semi bateu o australiano Bede Durbidge. Enquanto isso, Slater passava por Taj Burrow no melhor tubo do evento, um 10 que lhe valeu um prêmio de U$ 10.000...

A melhor onda da final foi a primeira de Adriano, um tubão seco e rápido do qual ele já saiu c/ as mãos espalmadas, pedindo 10. Ganhou 9 e a multidão na praia vaiou os juízes. Os portugas torcendo pelo brazuca. KS tenta 2 tubos de back, só sai de um. Reage c/ uma boa direita, passa por dentro e depois por cima do lip, recebe 6.83.

Mineirinho abre 8.85 de vantagem c/ mais um barrel, cutback e batida. Kelly tenta virar c/ outro tubo p/ a esquerda, mas o 7.90 que obtém não é suficiente. 3ª vitória na carreira do guarujaense de 24 anos que também surgiu como prodígio, vencendo aos 16 o mundial sub-20 na Austrália, em 2004. Fazia 20 anos que um brasileiro não vencia duas provas numa mesma temporada, desde Fábio Gouveia na França e no Havaí em 1991.

“Esta vitória vai ficar guardada para sempre, os portugueses têm uma vibração tão forte que me senti em casa, como no Brasil”, disse Adriano, de volta à disputa do título. “Foi um campeonato com ondas fantásticas, o público foi incrível lotando a praia todos os dias e posso dizer que meu coração agora é 45% Portugal e 55% Brasil.” Depois de falar isso, ajoelhou-se no pódio diante de Slater. Mais do que um gesto de submissão, uma atitude que pôs fim à animosidade alimentada pela mídia.

“Quero agradecer a este cara, que já é 11 vezes campeão.” Oficialmente ainda são 10, mas basta o FreaK passar 2 baterias p/ garantir o 11º caneco. “Ele é incrível, pode tirar nota em qualquer condição de onda e é o cara a ser batido no circuito”, discursou Mineirinho. “Eu devo muito a ele por estar levantando este troféu, é o único cara no World Tour que me puxa os limites de uma forma que eu nem consigo entender. É quem me fez chegar até aqui.”

Grande momento. Confirmando a fase iluminada, nosso outro novato, Miguel Pupo, venceu neste domingo um evento Prime nos EUA – pela 2ª vez este ano. O moleque de 19 voa quase tanto quanto o Medina e foi o surfista que mais pontuou nos 3 eventos O’neill Coldwater na Escócia, Tasmânia e norte da Califórnia. “Eu tava apenas tentando surfar o meu melhor e ganhei o campeonato, parece inacreditável isso!”

Miguel ganhou 6.500 pontos que o impulsionaram p/ o 18º lugar no G32, e ainda recebeu uma bolada. “Esses pontos vão ajudar a me manter entre os tops, e ganhar 90 mil dólares só hoje então, é muita felicidade”, comemora o filho do shaper Wagner Pupo [campeão paulista em 1988]. “Ele deu um show”, atesta o vice Tiago Pires, único português no World Tour. “O Miguel é um dos melhores surfistas do mundo nestas condições e estou amarradão com o segundo lugar.”

Gabriel Medina já é o 10º no ranking unificado. Adriano de Souza é o nº 3 na corrida ao título. Se vencer as duas últimas etapas e Slater não chegar em 9º em nenhuma, pode ser o primeiro surfista latino campeão do mundo. É difícil, improvável, mas não impossível. “Deus quer, o homem sonha, a obra nasce”, dizia um outro d’além-mar, Fernando Pessoa, no poema O INFANTE:

“Deus quis que a Terra fosse toda uma, que o mar unisse, já não separasse. Sagrou-te, e foste desvendando a espuma. E a orla branca foi de ilha em continente, clareou, correndo, até o fim do mundo. E viu-se a Terra inteira, de repente, surgir, redonda, do azul profundo.”

€URO & OURO

SÓ DEU BRASIL NA EUROPA ESTE ANO

GABRIEL MEDINA, O FUTURO HOJE

KS11: ALGUÉM PARE ESSE CARA!

MINEIRINHO PEGOU SUPERTUBOS

"QUEM NÃO SABE A ARTE, NÃO A ESTIMA"

FOTOS: CESTARI + FRAHARD + GOULÃO + KIRSTIN [ASP]

2011-10-26T13:35:00.000-07:00

LÄJÄ REX VS MAD MAX

“My Name Is Luis Henrique Camargo Duarte. And Yours?”

Quique Brown é yeah total! Pai de 2 crianças e tutor de tantas outras na escola de música Jardim Elétrico, ele também faz o Cardápio Underground, festival de artes integradas que acontece no Edith Cultura em Bragança Paulista. A 8ª edição começa hoje e vai até a semana que vem. Entre as atrações, mesa redonda c/ Panço e Caeto hoje, exibição do filme WARRIORS sexta, e shows da Dizzy Queen, Hellsakura e Guachass, do Uruguai. “Prioridade máxima p/ bandas instrumentais, punk/hardcore e grupos com garotas no vocal!”

Quique berra & toca uma Gibson no Leptospirose, trio HC-jazz-metal que lançou o disco mais barulhento de 2011, AQUA MAD MAX. 19 canções c/ menos de 2 minutos, sendo que 13 delas não chegam a 1, como “Entrar Numas de Roberto Carlos Não Cola Mais” e “Não É Absolutamente Necessário Ter Ritmo e Melodia Para Haver Música”. A fixação por títulos psicodélicos começou c/ MULA-PONEY, de 2008, que já abria c/ a esporrenta “Um Dia Realmente Feliz Em Nossas Vidas Será Aquele Em Que Receberemos Uma Notificação Da Nossa Empresa Favorita Nos Convidando Para Ir A Um Hotel (Com A Gente Pagando É Claro)”.

O grupo formado por Quique, Velhote & Serginho estreou em estúdio c/ INVERNADA em 2005. Todos os discos foram lançados pela Läjä Rex, do capixaba Fábio Mozine – baixista do Mukeka Di Rato que também canta e toca guitarra nas bandas Merda e Os Pedrero. Em 2007, Mozine & Quique viajaram juntos na turnê SPREADING BRAZILIAN DISEASES IN EUROPE - with Merda And Leptospirose, que passou por Alemanha, Holanda, Polônia e... era p/ rolar outros países do leste, mas a caminho da República Checa a van dos caras se meteu num acidente.

Quique Brown voltou pro Brasil c/ um colete no pescoço e Mozine foi operado da coluna por lá mesmo. Essa história está no vídeo BREAKING BRAZILIAN BONES, no livro GUITARRA E OSSOS QUEBRADOS e até aqui no VIVA LA BRASA. Brown viu seu 2º filho nascer depois disso e lançou 2 discaços. Moz continua fazendo suas palhaçadas, viajando pelo mundo, entrou p/ o ramo das confecções e pretende produzir o próximo disco do Restart. “Tô empolgado, bixo!”

Na semana do Cardápio Underground, o blog da Ideal Shop pediu p/ ele entrevistar seu amigo. O resultado é esse:

Fábio Mozine - Bom dia Quique, você é doido?

Quique Brown - Sim senhor.

FM - Qual foi a sensação de viajar pra Europa sabendo que seu filho nasceria a qualquer momento no Brasil? Como foi a divisão dessas prioridades na sua vida: a banda ou a família? Qual foi o papo reto que você levou com sua esposa pra tomar essa decisão?

QB - Pensava nisso todos os dias, tentava manter contato diário, vivia um tanto apreensivo mas como cheguei no Brasil antes dele nascer, não sei te dizer como eu teria ficado na Europa sabendo que o menino tinha nascido aqui. Acho que o bicho ia pegar geral na minha cabeça se isso acontecesse. Pra conciliar família e banda, eu procuro não fazer shows em finais de semana seguidos, programar tudo com bastante antecedência, tirar todos os anos um bom período de férias, faz um mês que a gente não toca e provavelmente só faremos shows fora de Bragança lá pra janeiro ou fevereiro. Essas férias geralmente salvam um pouco as coisas em casa. Fizemos 30 shows este ano, viajamos pra sete estados, tocamos em várias cidades e tal, mas se você por no papel os shows que a gente fez, você percebe na hora que rolaram vários intervalos entre um show e outro, umas fitas de fazer 3 ou 4 shows numa semana e depois ficar um mês sem tocar etc. O papo reto que levo com minha esposa linda (que diga-se de passagem é uma santa, firmeza total), é o papo do dia-a-dia, quando estou na área tento dar total suporte. Seguro o Júlio, meu filho mais novo, que dorme tarde quase todos os dias e dou uns passeios da hora com a criançada pra compensar a ausência, que sem sombra de dúvidas é bem sinistra de suportar.

FM - O que você projeta no futuro pros seus meninos?

QB - Quero que sejam pessoas legais, que tenham bons amigos, uma inteligência bacana, saibam trilhar seus caminhos etc.

FM - Você acha que eles já entendem o seu tipo de vida e estilo? Quando forem um pouco mais velhos, você acha que eles vão querer que você leve-os até a porta da escola, ou deixe uma esquina antes? Hehehehe

QB - Acho que eles não entendem, eu mesmo não entendo heheh. Vou achar bem normal se algum dia eles tiverem vergonha de mim. Hoje em dia, por enquanto, é tudo muito da hora, chego nos lugares, festinhas de criança, porta de escola etc e a molecada, os amiguinhos gritam: Quique Brown!, fazem símbolo do capeta com a mão e tudo mais.

FM - Você trabalha com crianças em uma escola de música, quais são seus métodos?

QB - Aqui na minha escola de música, a Jardim Elétrico, eu nem dou aula, fico mais trampando com outras coisas, mas dou aula em duas escolas regulares e lá os métodos são os seguintes: nas aulas práticas, aulas de banda, no primeiro dia real de aula, depois de ter montado os grupos, da molecada ter escolhido seus instrumentos, a gente apresenta de forma bem geral todos os instrumentos e em seguida eu mostro pro guitarrista e pro baixista o misão, pro baterista uma batida feita de bumbo/chimbau -> caixa -> bumbo/chimbau -> caixa e o jovem vai sentindo a coisa, depois de tocar um pouco a gente vai prum som com mi + sol, depois mi + sol + lá e assim vai, nas aulas seguintes o batera aprende a fazer uma virada punk estilo ta-ta-ta-ta, e depois uma batida na caixa, uma no ton um, uma no ton dois e uma no surdo, depois duas batidas em cada, depois quatro, depois oito e assim as coisas vão ficando mais complexas, o vocal começa a agitar umas letras que vão ficando cada vez melhores e é assim que funciona. Com a música pronta a gente ensaia ela que nem doido e agita, geralmente, uma apresentação por semestre. Numa das escolas, a gente acaba de gravar um CD com 13 bandas que vai sair agora em novembro.

FM - Você acredita que tem como vocês passarem pra essas crianças alguns valores ou ficam apenas na música mesmo e cada um por si?

QB - O lance vai muito além da música, principalmente com o pessoal mais jovem. Na escola que a gente dá aula teórica de música a gente trabalha a música de forma bastante ampla… além da teoria propriamente dita rolam várias aulas da hora onde a gente trata de assuntos gerais tipo: a influência dos negros na música brasileira e norte-americana, o fim da II Guerra Mundial, baby boom, Guerra do Vietnã, como era a distribuição da música antigamente e como ela é feita hoje em dia, o que é comercial, como as rádios trabalham, a importância da internet nos dias de hoje, música independente e mais um monte de coisas, dentro dessas paradas todas dá pra pegar muita coisa pra vida né? No Jardim Elétrico a gente pretende criar um curso de teoria o mais rápido possível, enquanto isso não acontece a gente vai conversando com a molecada no dia-a-dia, a gente chega de turnê e a rapaziada vem perguntar como foi, se a gente tocou em estádio, querem saber como funcionam nossos discos, pedem pra gente gravar umas coletâneas e assim vai.

FM - De alguma forma vocês acham que influenciam as crianças a tocarem e curtirem rock ou essas escolhas são livres? Se chegar um moleque aí na escola dizendo que quer aprender a tocar música baiana, como vai ser?

QB - A gente influencia 100% a molecada a curtir e a tocar rock. Mas a grande verdade é que a maioria das pessoas que nos procuram, chegam até gente por causa do rock, por causa da liberdade que existe aqui dentro. Escola muito doida, cheia de pôster de caveira! Por outro lado, esse papo de música baiana é tranquilo, rola normal, mas devo confessar que quem quer tocar esse tipo de música quase nunca nos procura, muito mais por preconceito deles do que nosso heheh, mas independente disso, sempre colam uns caras do pagode ou do sertanejo aqui na escola pra ter aula com o Velhote, são caras que já tocam bem, se matriculam aqui pois sabem que o Velhote poderá os encaminhar de uma forma bem livre e tranquila no baixo dentro daquilo que eles estão buscando na música.

FM - Qual foi o seu pior pesadelo na Europa?

QB - Quando eu me deitei numa maca com uns 10 médicos e enfermeiros do meu lado e cismei que não queria tomar anestesia geral, comecei a pirar que eu poderia não voltar mais, eu dizia pros caras que eu tinha mulher e filho no Brasil e que estava pra nascer meu segundo filho e eles me diziam que era só uma anestesia relâmpago, que em poucos minutos eu já teria voltado ao normal e por aí vai. Foi loucura isso velho. Esquizofrenia brava!

FM - Você se considera psicologicamente recuperado após o acidente?

QB - Não! Mas também não sofro diariamente por causa disso!

FM - Porque drogas não ou porque drogas não mais?

QB - Vai fazer 9 anos que eu parei de usar drogas, parei com tudo, parei porque eu não tava me sentindo bem, eu gostava muito de tomar chá de cogumelo, tomava direto e em várias circuntâncias, até que um dia o lance não bateu bem e fui parar numa viagem horrível onde eu achava a todo momento que iria morrer. Fiquei nessa por umas 5 horas, depois disso sempre que eu fumava um cigarrinho ou tomava uma cerveja, conhaque ou cana essa viagem doida vinha, até que depois de um tempo essa viagem começou a me perseguir total, ficava uns dias sem fumar cigarrinho ou beber e a viagem vinha brutal, medo doido de morrer a noite até que um dia saí de casa de madrugada fui até um médico que cuida de drogados e disse: – Quero me internar! e ele disse: – Legal, volta aqui amanhã cedo que a gente vai agitar isso logo mais. No dia seguinte eu até pensei em nem ir, mas acabei indo, fiz um tratamento de uma semana com o cara e to aí até hoje. Depois de largar o cigarrinho, o chá, a bebida e a várias outras coisas que vinham junto eu dei um pau violento nesse lance de música, virou e se marcar é até hoje minha principal válvula de escape, terapia ou sei lá o que.

FM - Você já tentou ser vereador em Bragança mas infelizmente não ganhou. Se vencer nas próximas eleições, quais serão suas ações efetivas? Quero saber algo que você tem CERTEZA que poderá executar na cidade, e não ilusões ou projetos que dependem de 10 outros órgãos, pessoas, políticos, etc.

QB - Se eu ganhar eu irei representar com bastante força e noção as áreas da educação, da cultura, do lazer e do jovem. Hoje aqui em Bragança tá rolando um impasse muito doido que dura mais de 10 anos a respeito do restauro de um prédio de mais de cem anos que era um teatro e que está prestes a se transformar em centro cultural, se você for na câmara ver uma sessão que trata desse caso, você vai ver um circo muito doido, não tem ninguém lá dentro que saiba dizer com clareza pra que serve um centro cultural, por que devemos ou não restaurar tal prédio e todo esse tipo de coisa, se eu fosse eleito eu seria um dos agentes principais dessa discussão.

FM - Mas me explica melhor o que te faz crer que poderá ser um bom político. E afinal, existe um bom político?

QB - Quase sempre, quando o assunto é pilantragem a gente esquece que existem centenas de milhares de pessoas vivendo as custas dos órgãos públicos, nas costas dos políticos, trabalhando em secretarias, ministérios, gabinetes etc. Gente que dificilmente você contrataria pra ser empacotador na Läjä e que tá aí ganhando mais de 10 mil reais por mês só de salário, fechando contratos milionários, contratando serviços gigantescos e tudo mais. Só pra você ter uma idéia, aqui em Bragança existem mais de 500 cargos de comissão, os famosos cargos de confiança, gente que tá lá porque é amigo do político ou ajudou na campanha, gente que fatalmente não tá ali porque o currículo é bom ou algo assim. É isso que fode tudo, há todo um sistema desgraçado envolvido na parada, umas 200 pessoas competentes dariam conta do recado brincando. Mas voltando a sua pergunta a parada é a seguinte, se o grupo político que eu apoiar, ou seja, se o prefeito que estiver junto comigo nas próximas eleições (se eu vier a ser candidato) de repente ganhar, boa parte da secretaria de cultura terá a minha mão e eu acredito que tanto eu, quanto você, quanto tantos outros caras, seríamos capazes de fazer um bom trabalho na maior tranqüilidade, a gente levaria um bom salário por mês (aqui em Bragança um pouco menos de 10 mil reais) e administraríamos uns bons milhões de reais por ano dependendo da situação. Aqui em Bragança o lance gira em torno de uns 3 milhões, 3 milhões pra gastar com som, banda, peça de teatro, oficinas culturais, divulgação de eventos, festivais, editais etc. Dinheiro limpo, sem risco. Dá pra fazer coisa boa ou não? Gostando desse universo do jeito que eu gosto, creio que dificilmente eu me perderia em fita torta em busca de dinheiro sujo e fácil, pra quem sai do trabalho segunda- feira a noite e carrega amplificador nas costas pra organizar show sem ganhar nenhum real por isso, ser remunerado pra fazer esse mesmo tipo de coisa com dinheiro em caixa é o paraíso não é não? Não sou um cara ambicioso, se eu fosse eu não teria uma escola de música, teria uma escola de inglês, ou emagreceria e na seqüência sairia por aí vendendo Herbalife. Acho que existem bons políticos sim, a situação é feia pra caralho, mas que tem uma quantidade aí que é honesta tem, os honestos sofrem muito nas campanhas, nas campanhas rola solto o dinheiro mais sujo do planeta e geralmente o cara que é bom, bem intencionado não faz uma campanha poderosa não, mas isso já é outra história.

FM - Sua casa está em chamas. Felizmente, todas as pessoas, animais e documentos já foram retirados de dentro dela. Você tem seguro e todos seus bens e eletrodomésticos serão ressarcidos, menos seus discos. Na sua ultima incursão ao imóvel, você tem que escolher entre dois pacotes: um contém seus LP’s de MPB e o outro seus LP’s de punk. Qual dos dois você vai pegar?

QB - Vou pegar os de MPB!

FM - E agora lançaremos o AQUA MAD MAX em vinil, 12’, prensagem nacional. Está feliz com todas as decisões tomadas? Esse é o primeiro vinil do Leptos?

QB - To feliz pra caralho, todo mundo da banda é pirado em vinil, desde que a gente montou o Leptospirose que a gente deseja prensar um LP. A arte do AQUA MAD MAX foi totalmente pensada pra ser lançada em vinil. O que a gente vê na capa do CD é só 1/9 da arte que será vista no LP.

FM - Esse disco foi produzido pelo Juninho do Discarga. Até onde podemos ver a mão do produtor no disco? Foi boa a experiência de trabalhar com ele?

QB - A experiência de trampar com ele foi boa pra caralho. Juninho é um cara que toca em mil bandas, já esteve inúmeras vezes em estúdio com suas bandas, conhece milhares de referências, banda que a gente nem imaginava que existiam e que se parecem de alguma forma com a gente, saca de timbre e todas essas paradas, a mão dele tá geral na escolha dos melhores takes, nos timbres dos instrumentos e nos altos estouros de reverb que existem, em todo o disco!

FM - O Velhote é o melhor baixista do Brasil? Cite 3 bandas esdrúxulas que ele toca como prestador de serviço.

QB - Esse papo de melhor é tenso de afirmar né? Música não é que nem esporte onde nego ganha, perde, bate recorde etc, esse papo de melhor e tal soa Expomusic demais pra mim, mas é fato que o cara toca muito e se encontra num nível altíssimo dentro do instrumento. Atualmente ele toca só com nóis mas já prestou serviços pra muitos grupos de forró como Elba Ramalho, Dominguinhos, Trio Virgulino e Bando de Maria.

FM - O Serginho é doido?

QB - O Serginho está fatalmente entre os caras mais doidos do universo!

FM - Você é doido?

QB - Você já me perguntou isso!

ACORDAR, IDEALIZAR, VOMITAR & DORMIR

A BANDA MAIS BONITA DA CIDADE

ETAM PAESE SURFANDO NAS RUAS DE SP

OUTDOOR DO CARDÁPIO EM BRAGANÇA:

"KASSAB, SÃO PAULO SUJA É LINDA!"

FONTE: http://blog.idealshop.com.br/2011/10/mozine-entrevista-quique-brown/